1樓：匿名使用者
我欲與君相知,長命無絕衰。
山無稜,天地合,乃敢與君絕!
在天願作比翼鳥 在地願為連理枝
得成比目何辭死 願作鴛鴦不羨仙
身無綵鳳雙飛翼 心有靈犀一點通
天長地久有時盡，此情綿綿無絕期
2樓：匿名使用者
花徑不曾緣客掃,蓬門今始為君開.
3樓：匿名使用者
願得一心人，白首不相離…
莫言說:"政治是教人打架 文學是教人戀愛" 是什麼意思啊？
4樓：匿名使用者
政治是指上層建築領域中各種權力主體維護自身利益的特定行為以及由此結成的特定關係。
當別人侵犯自身的利益的時候，很多時候鬥爭不能避免，所以古今中外為了政治利益發生的戰爭不計其數，這裡莫言說的打架其實也即指戰爭或者其他形式的政治鬥爭方式。
文學作品中很多涉及親情、愛情、友情，而尤以愛情更甚，話說很多古今中外的作家、文學家、詩人詞人多是感情豐富的大情種，當然很多也是非常受女生青睞的，所以他們在寫文章的時候，也會極盡表露出對愛情的追求及憧憬。多看文學作品，有利於提高文學和藝術修養，培養浪漫主義情懷，所以說「文學教人戀愛」。
5樓：v躍兒
政治教人打架，文學教人戀愛。
打架也是一門高深的學問，中國出了多少政治家軍事家。
得贏就打，打不贏就跑。
敵進我退,敵駐我擾,敵退我追,敵疲我打。
古今多少事,都付笑談中。
文學教人戀愛
熱戀很甜蜜幸福，失戀是痛苦中的痛苦。
戀愛在人生經歷中和打仗一樣波瀾壯闊。
6樓：匿名使用者
政治及鬥爭，
文學則教人如何愛
7樓：惠凱歌
飽暖思文藝，文藝思情。書籍裡蘊含的東西太多了……政治就是鬥爭怎能不打架。。。
瞭解「五四」時期文學作品對個性解放和婚姻戀愛主題的表現，體會魯迅《傷逝》主題思想的獨特性
8樓：鐵腕宰相
一切圍繞 「自由」轉，那時候人是盲目的，而且稚嫩、單純的 ，不會太考慮其他方面。
中國古典文學中對愛情的評論和解釋?
9樓：匿名使用者
1、愛情和文學
愛是人類永恆的主旋律，愛情則是文學不變的主題。無論時代如何發展、變遷，愛情和文學，都會保持著一種不變的聯絡穿梭於時空之間。男人和女人的故事永遠是最動人的樂章，女人是愛情中最讓人思緒飄逸的芳香，男人是愛情中釀造醇香的酒罈，男人與女人的故事不知道產生了多少千古絕唱和秀美鴻篇。
千百年來這沁人心脾的美酒一直同文學糾纏在一起。
愛情和文學是要用心去經營的。沒有用心的愛情就象風雨中飄搖的茅舍，經不住洗禮，稍微有一點風吹草動，就會「大難臨頭各自飛」；文學也需要經營，它需要不斷的斟酌、推敲；需要「採天地之靈氣，集日月之精華」的提煉和濃縮；需要對生活特有的感悟和敏銳的意識。有關愛情的文學作品必然要經過一番內心的良苦思量，而文學中的愛情一定是用心經營後的修來正果。
有這樣一個故事：普賽克是一位偉大國王膝下三女兒中的小妹妹．她外表和心靈美麗無雙，人們不遠千里長途跋涉地來敬仰她的美麗．這一切使得美神維納斯心生妒忌，因為世人忽視了她的美麗甚至忘記了她的存在．於是維納斯心生一計，她讓兒子愛神丘位元設法把普賽克嫁給世界上最醜惡**的野獸．丘位元的愛情之箭可以讓任何人跟他為他們選擇的物件墮入情網，計策本來是萬無一失的．但維納斯忽視了一個細節，一個愛情故事中最致命的細節．當丘位元見到普賽克時，他自己一見鍾情地愛上了她．他不僅沒有把普賽克嫁給毒蛇，反而把她祕密帶到了自己居住的輝煌宮殿，並娶了她為妻，只是不允許她看見自己的容貌。但是此舉遭到了維納斯的阻攔和破壞。
因此維納斯交給普賽克一件又一件幾乎不可能完成的任務，比如從**的綿羊身上剪取金色的羊毛，從死亡之河中汲取黑水．每一次維納斯都自信普賽克根本無法完成，但普賽克每次都得到意想不到的幫助，完成了任務．經過重重的磨難，丘位元和普賽克終於正式成婚．甚至維納斯也很高興．一來他兒子有了一個般配的妻子，更重要的是普賽克居住在天堂而不再生活於人間，世界上的人們便不會再為普賽克的美麗所吸引，而會繼續崇拜美神維納斯。
這個神話故事就是文學與愛情的相互融合：把用心的愛情用心的融入文學作品中，使文學充滿著愛的溫馨，呈現著美的情感，將愛情通過符號化的過程躍然紙上，讓文學中的愛情影響著一代又一代。
愛情的萌芽和文學作品的創作又是以一定的感覺為前提的。什麼是愛情的前提感覺呢？那有可能是一見鍾情，就像寶黛的木石之戀，雖然二人沒有婚姻之緣。
「這個妹妹我曾見過的」，「好生奇怪，倒象在**見過的，何等眼熟！」，第一次相見的感覺就是他們鍾情的見證。現實中因為一見鍾情而發展到二見傾情，到最後的互獻真情，也是彼彼皆是。
愛情是每個人都懷揣著的一種感覺，但是你一直都感受不到。直到某一天，你遇見一個人，那人就好像一直在地球上的這個角落等著你， 在你生命的這一刻終於等到你，好像是你的傳說一樣。然後，你會突然從他的身上，發現這種從來沒有過的感覺，一種美麗得無法抗拒的感覺。
那還可能是一種牽腸掛肚，一種相知相惜，一種莫名其妙的心痛。再說文學作品，它的產生也是受一定的感覺所支配的。這種感覺是作家心靈的驀然領悟。
那是獨特的藝術發現，是作家獨特的眼光和非凡觀察力的凝合。可能是作家不經意的「瀏覽」，而這個事物的外在機緣又恰好和作家個人的情感體驗相契合，這時就產生了對藝術和情感的獨特發現。在藝術發現的影響下，產生了創作動機，於是在作家心理失衡的情況下，在外在事物的觸動下，形成易感點，這應該就是作家創作之初的感覺。
可見，愛情和文學都是需要感覺的。沒有這個特殊的感覺，就不會產生刻骨銘心的愛情，也不會產生許多因為愛情的融入而誕生的優秀文學作品。愛情和文學的感覺，在本質上就是相通的：
愛情是文學的核心，是文學創作的源泉；文學是愛情的心靈驛站，是愛情的藝術呈現。多少文人騷客追求愛情的幸福、體驗愛情的滋味、書寫愛情的心靈，愛情枯竭的靈魂意味著文學的終結，多少人無法走出愛情的圍城，卻不小心走進了文學的天堂。
在這個物慾橫流的時代，還有多少人相信萬事萬物的聯絡還有無功力性的存在？又是在愛情和文學中，我們可以找到人類最純潔、真摯的情感。關於愛情的無功利性，雖然不能否認魯迅的「愛必有所附麗」，但當愛情同整個社會狀態進行比較的時候，它還是純潔的。
也許你已經不再相信世間還有真情在，可是我們的身邊還是會時不時的充沛著愛情的感動。「生命誠可貴，愛情價更高，若為自由故，兩者皆可拋」是匈牙利愛國詩人裴多菲的千古絕唱，當愛情降臨時，即使會面對生與死的抉擇，有人還是會義無反顧的選擇後者。如果說為了所愛的人可以把最寶貴的生命都放棄，那還有什麼事情會作為功利因素阻擋在真正相愛的人們之間呢？
愛情是人生中一個重要的組成部份，在文學作品中，它一直是人們追求的一個永恆的主題。那些真正能震撼古今、流芳千古的愛情故事也是無功利愛情的真正體現。不**學作品，還是紛紜複雜的現實生活，演繹著的多少愛情故事大都以悲劇告終，尤其是在文學作品中。
也許只有悲劇才有震撼人心的偉大魔力，才能推動人們一步步地走向真正愛情的門檻：梁山伯與祝英臺，焦仲卿與劉蘭芝，都為我們展示了《漢樂府》中那「山無陵，江水為竭，東雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕」的款款深情，也正是這滌盪了功利的真情，為後人上了一堂堂愛情教育課。而文學也深深的打下了無功利的烙印，文學本身就是一種審美意識形態，是指作家或讀者的創作或欣賞活動不指向直接的實際利益滿足的特性。
文學的這種無功利性集中體現在作家的創作活動和讀者的閱讀過程中。作家在文學創作過程中要捨棄直接的功利考慮而以淡泊之心對待，同理，讀者在閱讀過程中也需要保持無功利目的才能進入文學的審美世界。正因為作家和讀者的這種平和心態，讓文學變成了一方淨土。
在古代，作家的創作強調藝術的獨一無二，也沒有同讀者直接構成利益關係，雖然隨著商品經濟的發展，使得文學的生產和消費變得日益複雜，但是文學的無功利行還是會得到大家的廣泛認可的。
「愛情原如樹葉一樣，在人忽視裡綠了，在忍耐裡露出蓓蕾」，愛情和文學一樣，唯有始終如
一、堅持到底的精神和毅力才能釀造出芳香的美酒；「身無綵鳳雙飛翼，心有靈犀一點通 」，愛情和文學一樣，都是憑著一種最獨特的感覺開始它的美麗旅行；並不是要達到了怎樣的目的，愛才成為愛，文學才成為文學。從落後的過去到繁華的今天，愛情和文學懷著不變的情懷，攜著手，穿過時空的隧道，向我們證明著唯有在它們的世界裡才能證明出的美麗。
10樓：匿名使用者
2、唐詩中的愛情
【問世間情為何物】愛情，是唐代詩人經常歌詠的題材，也是文學中永恆的主題。
人間有情，世間有愛，所以我們心有所繫，思有所念。詩人們將愛情中的歡樂與悲傷，那種焦慮、期待、思念、追憶……等經歷和感受，寫入詩篇。今天我們讀來，仍然感到那樣刻骨銘心，魂牽夢縈，就像發生在我們眼前、身上，怦然心動。
元好問說：「恨人間，情是何物？直教生死相許」道盡了愛情力量的偉大，痴情男女，為愛犧牲，不正映證西方的名言「生命誠可貴，愛情價更高」。
又像相戀中，「心有靈犀一點通」的濃情蜜意；相別時，「一日不見，如隔三秋」的相思之苦，也正是時下戀愛男女的寫照。至於，詩人李商隱〈無題〉中的名句：「春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始幹」，一千多年來，有多少男女用這兩句詩，來向對方表答自己生死不渝的忠貞愛情？
千秋萬世受其感動的讀者，恐怕是難以估計了！
【愛情詩中常用的意象】西方文學理論說：詩是最精煉的語言。因此，古典詩歌往往能在短短的幾個字，涵攝許多驚天動地的情懷。
在唐詩中，有許多象徵愛情的意象，如：鸞鏡、比目、鴛鴦、蝴蝶、比翼鳥、連理枝、結髮、牛郎織女、巫山雲雨、金風玉露、冰心玉潔、紅葉題詩……等等。
初唐詩人盧照鄰《長安古意》有這樣的名句：「得成比目何辭死，願作鴛鴦不羨仙。」傳說：
比目魚，身體扁平，只有單眼，必須兩魚合在一起湊成兩個眼睛，才能遊行，像是一對同甘共苦的夫妻，另外，鴛鴦是種美麗的水鳥，雙雙對對，整日在水中游戲，未嘗相離，據說，只要捉到其中一隻，另一隻會相思至死。願為比目，願為鴛鴦，這是多少世間南女對愛情的肯定與渴望。神仙何羨？
甚至生命也可拋！像漢末長篇敘事詩《孔雀東南飛》的男女主角焦仲卿與劉蘭芝，夫妻鶼鰈情深，卻被蠻橫的婆婆給拆散，最後蘭芝投水，仲卿自縊，死後二人合葬，墳上梧桐交柯，化為鴛鴦飛去。而**戲曲中的《嬌紅記》，申純和王嬌娘這對深情的男女，生前不能婚配，死後也化為鴛鴦。
至於梁山伯與祝英臺死後同穴，化為蝴蝶的殉情故事，不斷在戲曲電影中上演，不知賺取多少同情的熱淚。
另外，「鸞鏡」也是唐詩中常出現的意象，用以表示對愛情的忠貞。白居易在《太行路》中說：「何況如今鸞鏡中，妾顏未改君心改」，溫庭筠《菩薩蠻》也說：
「鸞鏡與花枝，此情誰得知」，傳說中的鸞鳥，雌雄經常形影不離，出入成雙。南朝劉敬叔《異苑》曾有這麼一個故事：罽賓王有一隻失去配偶鸞鳥，三年都不鳴叫，夫人告訴他：
「據說這種鳥見到自己的影像就會鳴叫」，於是懸掛一面鏡子來照它，果然鸞鳥見到鏡中的自己便開口鳴叫，鳴聲悲悽，半夜即衝撞籠子而死。這種忠於愛情的鳥，古人便把它鑄在鏡子裡，就是詩詞中常出現的「鸞鏡」。
【窈窕淑女，君子好逑】唐代的愛情詩篇，浩如瀚海，不但數量多，而且題材廣泛，風格獨特。或敘幽歡，或敘離怨，或寫男女戀情、鶼鰈深慶情、相思痴情、風流綺情………，佳詞麗句，多不可勝數。詩經一開始，就提到「窈窕淑女，君子好逑」，曾幾何時，戀人的一顰一笑，都讓我們「寤寐思服」乃至「輾轉反側」，最後終於迎娶成功，此詩被譽為千古絕唱，連孔子都讚許「樂而不淫，哀而不傷」，給予極高評價。
【人約黃昏後】男女的戀愛，本不是都「發乎情，止乎禮」，在傳統社會下，「約會」似乎變得十分不允，所以歐陽修有「月上柳梢頭，人約黃昏後」之句。中唐詩人元稹寫了一篇著名的《鶯鶯傳》，裡頭有一首詩叫《答張生》：
待月西廂下，迎風戶半開。拂牆花影動，疑是玉人來。
此詩非常有名，改編的《西廂記》，名稱即從第一句詩而來。意思是說：站在西廂下，月升戶開，映在牆上的花影來回搖動，是我那可愛的情人來了嗎？
將熱戀中的女子心理，刻劃得非常深刻。另如李商隱的「豈知一夜秦樓客，偷看吳王苑內花」，「神女生涯原是夢，小姑獨處本無郎」，更把男女偷歡的心境，揣摩得十分真切。
一般而言，詩歌中所表示的愛情都較含蓄，只有在**戲曲中，方能見到像紅拂女夜奔李靖，或像白娘娘主動追求許仙，如此前衛的女子形象。
【少女懷春，老女不嫁】唐代才子劉希夷的《春女行》一詩中，在他筆下的少女，顯得嬌媚可人，但花開花落，芳華虛度，徒增感傷。而他的「洛陽兒女惜顏色，行逢落花長嘆息。今年花落顏色改，明年花開復誰在」更說明女子害怕老去的傷春情懷。
杜秋娘有首作品《金縷衣》：
勸君莫惜金縷衣，勸君惜取少年時。有花堪折直須折，莫代無花空折枝。
此詩題旨一言以蔽之，即「莫負好時光」。其情感雖單純卻強烈，縈繞心中，有種不可思異的魅力。由於唐代社會較為開放，女子也都勇於追求愛情，屬於閨閣春情之做較少，像《詩經
為什麼我遇到的男人都是如此，只想好好找個人談戀愛結婚，怎麼都是渣。曾經被小三過，只是為了騙
過了就算了，總會來經歷些自，你也不要去求他什bai麼的遠離他，好du男人是有的，我也是zhi老是dao遇到一些 渣女 不過我麻木了，我也不回去哭死哭活的挽留她什麼的，值得得就去努力，不值得叫他的早些死開，免得耽誤青春精力還傷了心，有句話說得好，拜拜就拜拜下一個更乖！希望你拿出驕傲的氣質叫他滾滾！交友...
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落花有意隨流水，流水無情戀落花 落花有意，流水無情 山有木兮木有枝，心悅君兮君不知 落花有意，流水無情！落花有意 流水無情 襄王有夢 神女無心 很愛一個人卻得不到那個人心句子 人只有經歷過一次刻骨銘心的愛情才會懂得如何去愛，只是這個代價太大了，用一個愛人去換來自己的蛻變，也夠殘忍。有人說，女人就該狠...
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愛屋及烏 愛屋及烏，因為愛一個人而連帶愛他屋上的烏鴉。比喻愛一個人而連帶地關心到與他有關的人或物。出處 尚書大傳 大戰 卷三 愛人者，兼其屋上之烏。愛的解釋 i 1.對人或事有深摯的感情 喜 慕。情。戴。撫。憐。戀。莫能助 雖同情並願意幫助，但力量做不到 友 摯 仁 厚 熱 2.喜好 h o 好 h...