1樓：匿名使用者
選擇c.在欣賞，創作藝術作品時帶有神聖的崇高感
2樓：害羞的鯊魚
選c.那個傻子說選b的。錯了
3樓：南湖孩童
蔡元培在擔任中華**教育總長，給20世紀初的中國教育，尤其是高等教育的發展做出了重要貢獻，其中「以美育代宗教」是美育的實施設想和主旨，就是鼓勵人們學習藝術。其目的是培養學生批判性的思考和理解能力，陶冶學生的精神和情趣，並通過對不同領域人文知識的學習有效低調動個人的創造性潛能。
所以該處答案，選b.
宗教和藝術的區別
4樓：匿名使用者
宗教屬於人類的信仰，人類啟蒙之初就是封建統治者的工具，而哲學起始之初應該是長期宗教統治下形成的指導思想，藝術則是兩者互相作用而表現的外在形式。
如今的世界已經經歷歷史上多番的思想運動，哲學的範疇越來越廣，不在侷限於宗教體系內，如馬克思，黑格爾，柏拉圖，盧梭，尼采都在不同領域有所著論，使人類能更透徹的認識世界。簡單說，哲學從屬於人類的認識活動。
而藝術的發展到了今天，其涉及的方面也是包羅永珍。百科定義是：一種文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。
其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、**、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術。
5樓：匿名使用者
宗教是人類文化精神的源頭，是藝術創作的源泉與動力。宗教屬於信仰，非哲學，非科學，也不是藝術。偉大藝術的創作，往往包含著神聖的宗教激情，對世界與人生的獨特的理解。
可以這麼說，如果你不瞭解**教，你可能無法讀懂歐美歷史上的偉大的古典主義作家和藝術家的作品。
6樓：匿名使用者
藝術與宗教是兩種異質的意識形態,兩種不同的
掌握世界的方式,有著完全不同的價值取向和社會功用.但它們同時又是兩種相似點最多的文化形態,並在歷史的發展中形成了異中有同、同中有異的矛盾狀態和你中有我、我中有你的複雜聯絡.
7樓：匿名使用者
靈魂的寄託 和 才藝興趣愛好 這兩個不是一個層面的問題 能提出這個問你 你好奇怪啊 呵呵
宗教與藝術是什麼關係
8樓：匿名使用者
科學和宗教是相反的兩個極端：科學是外向的，宗教是內向的。而介於這兩者之間的是美學，它是一個橋樑，它既是兩者，也兩者都不是。
美學的世界或藝術家的世界就某方面而言是客觀的，只是就某方面而言。他繪畫，然後一幅畫就以一個客體誕生，它也是主觀的，因為在他開始畫之前，他必須在他的內在、在他的主觀性裡面創造出那幅畫，在一個詩人能夠唱出他的歌之前，他必須在他的存在最內在的僻靜處唱出它。它必須先在那裡唱出，然後它才能夠進入外在世界。
就藝術創造出客體而言，它是科學的，就藝術所創造出來的東西必須先在一個人自己的內在預先構想而言，它是宗教的。它是科學與宗教之間的橋樑。宗教是絕對的內在，它是進入你最內在的核心，它是主觀性。
這就是那三個層面。如果你變成一個科學家，而失去了跟美學和宗教的接觸，你將會是一個單一層面的人，你將只是三分之一，你將不會是完整的。你或許可以達到某種完整性，就好象你可以在一個象愛因斯坦這樣的人身上所看到的，某種個性體、一種美、一種真，但那只是部份的。
你可以選擇成為一個藝術家，你可以成為一個畢加索、一個梵谷、一個貝多芬或一個泰戈爾，但是這樣的話也是……你將會好一點，因為美學是一個介於中間的世界，是一個類似黃昏或黎明的世界，你具有某種宗教的東西在你裡面。每一個詩人都具有某種宗教的東西在他裡面，他或許有覺知到它，或許沒有覺知到它，但是沒有一個詩人可以不具某些宗教的味道，那是不可能的，即使最無神論的藝術家也一定會具有某種宗教性，如果沒有它，他就不是一個天才，如果沒有它，他將只是一個技匠，一個工匠，而不是一個藝術家。即使象薩特這樣的一個人，他是一個很堅決的無神論者，他從來不承認他是宗教的——即使他在某方面也是宗教的。
他曾經創作過偉大的**，那些**和**中的人物具有很多的內在性，那個內在性是他本身所經歷過的，否則他寫不出那樣的東西，那個內在性是被經驗過的。一個進入美學的人一定也會在他的周圍具有某種科學的品質，他一定會比宗教人士更邏輯化，比宗教人士更客體指向——比科學家更不科學指向，更不邏輯化，那是當然的，但是比宗教人士更邏輯化。他將會處於一種更平衡的狀態。
9樓：袁士進
這應分時期，歐洲中世紀文藝復興時期，宗教的興盛深刻的影響著藝術，以繪畫，**，詩歌，歌劇，等形式的藝術風格多來自於宗教，以義大利為代表，十字軍東征將歐洲藝術傳播至歐亞大陸，對宗教與藝術的發展起到了推波助瀾的作用，宗教促進了藝術的發展，但宗教只是一個方面而已，藝術的發展是多方面的。
10樓：戚若靈解雪
馬克思主義認為宗教與藝術同屬社會的上層建築，都是社會意識形態，二者之間有著密切的關係。藝術產生於人類的社會生活，宗教活動屬於社會生活的內容，宗教與藝術的起源有著密切的關係。在原始社會，宗教與藝術渾然一體。
原始人認為神靈主宰一切，他們生產和生活中的各種重大事件往往以宗教性的活動或儀式作為開端或結束，形形色色的自然崇拜、圖騰崇拜、祖先崇拜及巫術等初級形式的宗教活動，是人類原始社會生活的重要組成部分。原始藝術反映了這些活動，帶有濃厚的宗教色彩。原始藝術還不是為著純粹審美的目的，而是為著實用的或功利的目的進行活動。
這種實用的或功利的目的常常體現在圖騰崇拜或巫術活動中。原始宗教與原始藝術渾然一體，並不意味著藝術為宗教所產生。這是因為藝術產生於生產實踐和社會生活，原始宗教不等於全部社會生活。
原始藝術不但服務於原始宗教，也服務於原始的政治、倫理、教育等。而且，原始宗教本身也是由經濟基礎決定的。宗教對藝術的影響，歸根結底也反映了經濟基礎的間接的、但是決定性的作用。
在藝術起源中產生作用的各種非根本的因素中，宗教的作用居於突出的地位。
人類的生產實踐和社會生活是藝術產生的基礎，也是藝術發展的動因。生產實踐和社會生活的發展，為藝術提供了不斷髮展的思想內容。宗教作為社會生活的組成部分，對藝術的發展有著廣泛而深刻的影響，這不僅表現在中外藝術史上相當長的歷史階段以宗教藝術為主導，而且表現在人類藝術寶庫中相當一部分的稀世珍寶與宗教有關。
宗教如此深入廣泛地影響藝術的原因首先在於宗教是一種具有世界觀、人生觀意義的社會意識形態，歷史上宗教意識形態曾佔有統治性的地位；同時，宗教的許多活動離不開藝術，需要利用藝術作為表現形式，許多藝術形式也就在宗教活動中得到發展；此外，各種宗教的傳播也必然導致各地區各民族藝術的交流，從而促進藝術的發展。另一方面，宗教在歷史上也起過阻礙藝術發展的作用，如伊斯蘭教禁止在雕刻繪畫中表現動物，造成造型藝術的落後；十字軍東侵使阿拉伯國家的藝術受到野蠻的摧殘。
在宗教影響藝術的同時，藝術也對宗教產生反作用。在歷史上，藝術作為宗教的宣傳手段，對於宗教的廣泛傳播和宗教的發展發揮了巨大的作用。藝術對宗教的作用也具有兩面性，世俗藝術的發展，特別是無神論的或者反宗教的藝術的發展和傳播，起到抑制宗教發展的作用。
宗教藝術是藝術史中一個十分顯著的現象。宗教藝術是宗教與藝術的結合，是宗教思想和情感的藝術表現。宗教藝術的題材雖是宗教，它的根子是現實生活。
宗教藝術與世俗藝術並立並存，並且相互滲透、相互影響。在現代社會，由於世俗藝術的強烈影響，宗教藝術也出現了多樣化和現代化的趨勢。
11樓：建泰清淦桀
個人覺得三者是相互包含的而又有所區別的。
宗教屬於人類的信仰，人類啟蒙之初就是封建統治者的工具，而哲學起始之初應該是長期宗教統治下形成的指導思想，藝術則是兩者互相作用而表現的外在形式。
如今的世界已經經歷歷史上多番的思想運動，哲學的範疇越來越廣，不在侷限於宗教體系內，如馬克思，黑格爾，柏拉圖，盧梭，尼采都在不同領域有所著論，使人類能更透徹的認識世界。簡單說，哲學從屬於人類的認識活動。
而藝術的發展到了今天，其涉及的方面也是包羅永珍。百科定義是：一種文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。
其根本在於不斷創造新興之美，藉此宣洩內心的慾望與情緒，屬濃縮化和誇張化的生活。文字、繪畫、雕塑、建築、**、舞蹈、戲劇、電影等任何可以表達美的行為或事物，皆屬藝術。
學什麼即和藝術有關又和宗教有關
12樓：招投標
建築，繪畫，雕塑，歌舞
宗教與藝術關係問題，是藝術理論的一個重要內容。但長期以來，人們對藝術與宗教的關係，多持否定態度，甚至把宗教和藝術看成是兩個毫不相干的意識形態，否定它們之間存在任何聯絡。實際上，這是一種偏見。
如果把宗教與藝術，放到整個人類發展歷史上公正地看，就不難發現，宗教和藝術之間，具有許多內在的同一性。宗教藝術這一獨特的藝術品種，即是它們聯姻的產物。**宗教和藝術的關係，不僅可以正確認識宗教藝術遺產和現今的宗教藝術，對**宗教和藝術這兩種意識形態的特殊性，也具有一定的理論意義。
本文認為，宗教與藝術的內在聯絡，主要表現在以下幾個方面： 其
一、從起源上看，原始宗教是藝術起源的搖籃 藝術與宗教，在起源中就緊密地聯絡在一起。今天看來屬於藝術活動的許多東西，如歌舞、繪畫、雕塑、建築等，在當時卻主要是一種巫術活動或宗教活動，而不是單純的審美活動。原始人對巫術和宗教的信仰和崇拜，是原始藝術產生和發展的直接動因。
洞穴壁畫是迄今發現最早的原始藝術，其內容大多為動物形象。這些壁畫，或者畫在懸崖峭壁的凹處，或者畫在岩石的縫隙中。在人的足跡難以達到的地方作畫，顯然不是為了審美目的，而是原始人巫術觀念所致。
其創作的心理動機，如魯迅先生所說：原始人「畫一隻牛，是有緣故的，為的是關於野牛，或者獵取野牛，禁咒野牛的事」（《且介亭雜文·門外文談》）。也就是說，原始人作畫，帶有一定的實用或功利目的，他們描繪動物，是用某種巫術「禁咒」野獸，以求狩獵成功的實踐活動。
原始舞蹈的產生，也與原始宗教信仰相聯絡，它是原始人的宗教信仰和表達宗教情感的重要形式。恩格斯曾指出：原始舞蹈是「一切宗教祭典的主要組成部分」（《馬克思恩格斯選集》第4卷），揭示了原始歌舞與原始宗教之間的關係。
原始宗教活動，特別是敬神、娛神的圖騰崇拜活動，因伴有歌唱和舞蹈，對歌舞藝術的產生和發展，起了重要的促進作用。在我國，考古學家從甲骨卜辭裡巫與舞同字同形的分析中，也得出歌舞起源於巫術的結論。 原始繪畫和造型藝術的產生，與原始人的生殖崇拜觀念直接相聯。
生殖崇拜是原始繪畫和造型藝術的一個極為重要的源頭。恩格斯在《〈家庭、私有制和國家的起源〉序言》中明確提出：「生產本身又有兩種，一方面是生活資料即食物、衣服、住房以及為此所必須的工具的生產；另一方面是人類自身的生產，即『種的蕃衍』」。
由於人類自身的生殖生產，是制約人類歷史發展的重要因素，因此，生殖崇拜則成為原始藝術的母題。黑格爾在《美學》中說：「在討論象徵型藝術時我們早已提到，東方所強調和崇敬的往往是自然界的普遍的生命力，不是思想意識的精神性和威力，而是生殖方面的創造力。
」他還考察到許多建築物的形狀，**於對***崇拜的象徵。事實正是如此，世界許多地方的宗教建築物，如北美印第安人的圖騰柱，歐洲的十字架，埃及的金字塔等，實際上都是男根的象徵物，或者源於男根的崇拜。在我國，先民繪製在彩陶上的魚紋飾，也是生殖崇拜的產物。
聞一多撰寫的《說魚》認為，原始人崇拜生殖、重視種族蕃衍，而魚的象徵意義，起源於魚的繁殖力最強。李澤厚也認為，仰韶期半坡彩陶的魚紋和含魚人面，是對氏族子孫「瓜瓞綿綿」的祈禱。 人類最早出現的雕刻藝術，也與原始人的生殖崇拜有關。
在各民族中，最早的人物雕像皆為女性**雕像，被研究者稱為「史前維納斯」。這些雕像，差不多都被忽略了臉部、四肢和五官，而與生殖相關的胸部、腹部、臀部，卻被極度地誇大和強化了，表現得特別肥大。這一形態，體現了原始人對女性或神祕生殖力崇拜的觀念。
我們從這些雕像中，可以看到雕刻藝術的最古老的源頭。 神話的產生，也是原始人依據自己的宗教信仰創造出來的。馬克思在《摩爾根〈古代社會〉一書摘要》中指出：
「在野蠻期的低階階段，……想象，這一作用於人類發展如此之大的功能，開始##明，在人類的童年時代，由於認識水平低下，人們不可能用抽象思維對周圍世界作科學說明，只能通過宗教的想象和幻想，作形象化的解釋。他們信仰「萬物有靈」論，把自然界想象成同人一樣有意志、有感情。於是產生了關於自然界的各種各樣的神話。
這是原始人「用一種不自覺的藝術方式」，對周圍世界所作出的藝術概括。 原始巫術、原始宗教對原始藝術的產生和發展，起了巨大的催化和推動作用，成為藝術起源直接的、生生不息的重要動源，這已是不爭的事實。宗教和藝術之所以從誕生之時起，就如孿生兄弟手拉著手地來到人間，其主要原因在於，宗教和藝術都是原始人為了「掌握」世界和「掌握」自己而進行的實踐活動，它們是一件事情的兩個方面。
原始人的「藝術」同現代人的「藝術」，並不是同一個概念，把原始人藝術活動的實際資訊，往現代概念中裝，就無法正確認識和理解原始宗教與原始藝術的親和關係。 其
二、從情感表現上看，它們都帶有情感特性 作為審美的藝術，它在內容上的重要特徵，就是情感性，即以情動人。中外文論家、藝術家對此多有論述。白居易認為：
「感人心者，莫先乎情。」阿·托爾斯泰說：「藝術就是從感情上去認識世界，就是通過作用於感情的形象來思維。
」羅丹則明確指出：「藝術就是感情。」西方現代文藝理論家們，把藝術表現情感看得更為重要，蘇珊·朗格認為：
「藝術品本質上就是一表現情感的形式。」藝術的情感屬性，已被越來越多的人所重視。