1樓：墼餮魍薅
一、由簡到繁
初畫速寫，可先從較簡單的描繪物件入手。如一個小木凳，一雙隨便擺放的雨靴，一件掛在牆上的衣服。作畫時先畫物件外形輪廓的大關係，用直線畫出基本形，注意線條的長度比例及各線條的傾斜度。
在此之後，再充實些細節。例如畫一張凳子，凳面與凳腿的關係是大關係，而榫頭及區域性特徵等都是細節，這些細節可在進一步深入階段逐漸畫完。
「繁」的物象是指結構關係較複雜的物件。如：枝葉茂盛的大樹、衣紋繁多的人物等，作畫方法也和畫「簡」的東西一樣，先從大的方面入手，確定了大的關係後，再充實細部。
要將複雜的物體理解為是由各種簡單部分組成的，然後將各簡單部分畫在複雜的大關係之內，這樣完成起來就有條不紊。畫複雜物象較難處理的一點，就是整體與區域性的關係。畫各個細部時，要注意到它們各部分之間的關係，同時還要照顧到整體的大關係，不要因描繪細部而使整體顯得瑣碎。
只要我們把握好先畫大關係，後充實細部的原則，畫「繁」的物件便不會感到困難。
由簡到繁的訓練從大的題材上講，可先畫花卉，後畫樹木風景，最後畫人物。
二、由靜到動
初畫速寫，應先從靜止的物件畫起，稍熟練之後，再描寫處於運動狀態下的物象。靜止的物體或處於不動狀態下的人，有利於初學速寫者在作畫時能從容地觀察物件，反覆比較所描繪物件的各種結構關係，使初學速寫者能在認真研究描繪物件各種結構關係的基礎上下筆。作畫時用線要肯定，線條是為了表達物件的形體關係，交待清楚結構造型而畫的。
線條的來龍去脈要有根據，這個根據就是被描繪物的結構。
初學速寫者在作畫時應將所畫的速寫與描繪物件進行反覆比較，從而糾正畫得不準確的部位。速寫造型練習的最佳描繪物件就是靜止的物象和不動的人物。我們看到許多速寫範畫，一個輪廓有時有幾根複線。
這就是對作品進行矯正而產生的痕跡。
畫動的物象，如動態人物、動物等，需要在掌握一定的靜態速寫的基本功後再結合結構規律、運動規律加以訓練，這樣畫起來就容易得心應手了。有關動態速寫的注意事項及作畫步驟，在後面的有關部分將會闡述。
三、由慢到快
畫速寫並不像我們有些初學者所想象的那樣，下筆如寫草書，一揮而就。因為畫速寫的過程，是一個對形體觀察、理解、表現的造型過程。這一過程，初學者須仔細體會，紮實描畫。
逐漸熟練了，畫速寫的速度就會快起來。初學者應先畫慢些，如人物速寫每幅可在45分鐘至1個小時左右完成，以後可逐步過渡到半小時畫一張或一刻鐘畫一張。並且在訓練過程中還要不時的將慢、快訓練方法穿插進行，這樣才能在速寫訓練中既得到紮實的練習，又掌握到速寫的一些方式方法。
四、從描繪有規律的物件到描繪無規律的物件
初學速寫者首先要畫一些有規律的物件，這樣有利於把握造型的準確性，並掌握速寫的一些技巧。描繪有規律的物件，可先畫一些基本形明確的花卉和重複出現的有規律的人物動態。在掌握了一些速寫基本技法之後，再畫一些無規律的物件，如雜亂無章的灌木叢，轉瞬即逝的不規則的人物動態。
有規律的物件較易把握，通過中軸對稱性原則，可以獲得較準確的輪廓。而規律感不強的物件，則較難把握，需要有一定速寫基礎後，方可對之速寫。
五、臨摹與速寫相結合
學畫速寫的過程，應該是臨摹優秀速寫範畫與對著物件寫生相交替進行訓練的過程。臨摹的目的是為了學習前人的技法，如對形象的概括、取捨、交待結構以及一些用筆用線的技巧等等，儘可能在臨摹中獲得體會。另外，類似速寫形式的優秀的線描畫、***都可以臨摹。
通過臨摹可以學到一些概括形體、處理衣紋、疏密穿插等方面的速寫技法。另外在初學速寫的過程中還要多臨摹優秀的藝用人體解剖圖譜，以求在臨習的過程中掌握人體的基本結構知識。要做到臨摹與速寫反覆交替進行，這樣臨摹才能有體會，才能將臨摹中學到的東西運用到速寫中去，真正變為自己的東西。
2樓：司翰
一、學習速寫的方法 ①多臨摹：對優秀作品的臨摹，是初學繪畫者最快捷簡便的學習方法。通過臨摹，一方面可做為訓練造型能力的手段，另一方面更重要的是學習其表現方法，應用在以後的學習中。
②熟生巧：速寫的工具較為簡單，利用速寫本可以隨時隨地記錄生活的每一個側面。只有多畫多練才能提高專業水平。
③勤用腦：學習繪畫是一種艱辛的勞動，畫速寫決不是照抄物件，所以在速寫寫生中應注意多動腦筋，結合優秀示範作品認真對照思索。 ④由慢到快：
速寫訓練要遵循人們的認識規律，由慢到快，這是速寫訓練中，在時間限制上要遵循的原則。慢，是指以較慢的速度將物件較準確地記錄下來，形體的準確是重要的。但速寫又有一定的時間限制，速度只能在速寫實踐中逐步鍛鍊培養。
二、速寫的主要表現形式 速寫的表現方法很多，現僅就輔導班最普及的兩種方法作一介紹： ①以線為主的速寫 在表現物象的過程中，從結構出發，將物象的形體轉折、變化運動和質感用概括簡煉的線條表現出來。它應具備造型嚴謹，形態自然生動，線條運用得當，整體效果好等特點。
它通過線的粗細、虛實變化表達主次關係、空間關係。 ②以線為主，線面結合的速寫 以線為主線面結合的速寫表現形式，在寫生中，尤其在課堂較長時間的針對美術高考的訓練中，能較好的發揮速寫的特點，這也是目前速寫訓練中常用的表現手法。通過對部分明暗交界線及暗部、衣紋處調子的補充新增，來表現物體，其特點是層次豐富，表現力強。
三、線的運用 ①線的穿插 表現好線與線之間的穿插和呼應關係，是使畫面富有節奏感的重要因素。同時，線的穿插呼應關係和透視關係對錶現物象的空間感、層次感起著重要的作用。不同方向的線的組織穿插，給人前後方向感是不一樣的，它可以直接表現物體的透視方向。
但速寫又不同等於線描，如果每一處的刻畫都象線描一樣那麼注意衣紋，線與線之間的穿插呼應又失去了速寫富有節奏、流暢淋漓的韻味。 ②線的取捨提煉 速寫訓練中，基本形肯定之後，對於線的處理應注意以下幾點：「衣紋線」應注意忌平行，注意疏密對比，體現結構。
「結構線」要準確，貼**處要實一點，線要準。「慣性線」刻畫時不要畫得太多，且不宜畫得太重。 ③線的對比 在速寫中，通過對比發現物體形體比例、透視關係的正確與否。
而速寫中強調在形體比例、動態、透視等幾方面準確的前提下，利用和強調線的對ll，通常有以下幾種對比手法： 線的曲直對比、線的濃淡對比、 線的虛實對比、線的長短對比、 線的疏密對比、線的粗細對比。 ④關於結構 速寫的目的在於培養正確的觀察方法及嚴格的造型能力。
寫生者必須具備紮實、熟練的人體解剖知識，這樣在寫生中才能做到遊刃有餘，人體的內部結構是沒有變化的，變化的只有隨著人體運動的動態、衣紋等。因此，線的運用與結構有著密不可分的關係，表現方法要為表現結構服務。 四、慢寫人物畫的基本方法步驟 在慢寫人物畫的訓練中，為了更好地表現人物，我們可以在畫慢寫之前進行一個階段的人物小型頭像寫生，頭像不一定畫得太大，只十公分左右就可以了，另外還應進行手與腳的單獨寫生訓練。
因為在速寫中頭與手是非常重要的部分，須重點刻畫。 ①整體觀察、熟悉物件 整體觀察物件，掌握物件的形體、比例、運動特徵，從這些基本點著眼來分析研究感受物件表現物件。初步醞釀成熟後，頭腦中應出現畫好之後的大體效果，而這個反應是很快的，我們不妨叫它「成竹在胸」。
②構圖佈局 根據選擇的角度，把寫生物件安排在畫幅的適當位置。將物件大的比例、動態畫出。 ②落幅定形 輕輕落筆，從整體出發，用長直線或長弧線很快確定大的基本形體，抓住大的形體比例關係及透視關係。
基本形體抓住之後，進一步檢查畫面是否需進一步調整，可將畫面推遠，從整體檢查形體比例、動態、透視是否準確無誤。寫生中，檢查、調整、修改應貫穿始終，可以說，作畫過程是一個不斷調整不斷修改不斷完善的過程。 ④區域性肯定 在基本形確定的基礎上，從區域性開始塑造形體，一般從頭部畫起，用準確肯定的筆觸開始描繪物件的五官形象，從上到下，將物件的手及身體輪廓、衣紋等做進一步刻畫。
這裡應注意手、腳的透視方向，頭髮部分不要畫得太早。對衣紋部分的處理應注意幾種對比變化，即濃淡、虛實、粗細、曲直、長短、疏密對比。在對頭、肩、手、腳刻畫時應注意其內部結構關係。
⑤調整完成 整體一區域性一整體，在作畫時應始終把握這一原則。區域性肯定之後，繼續回到整體，該加強的加強，該削弱的削弱，重點刻畫之處一定要刻畫細緻入微。頭髮應畫出其蓬鬆之感，手的刻畫要注意關節處刻畫。
對一些小的飾物處刻畫，不易太重、太多，應根據需要將部分衣服飾物省略掉以免造成畫面瑣碎之感，對衣服的縫製線不宜畫得太重。總之，在作畫時應時時把握整體，從整體出發，不斷調整、修改直至最後完成。 慢寫是畫好速寫的關鍵，速寫又促使慢寫提高，二者相輔相成，互為表裡，在日常訓練中都不可偏廢、希望初學者要給予足夠的重視
滿意請採納
畫速寫的技巧是什麼啊？
3樓：
把比例動態抓好，多臨摹，各式風格的任你選，反覆臨摹，推敲，慢慢達到一定的數量自己就有所體會了。
4樓：yaru倪
多看，多畫，多思考。
你可以試看看裝飾速寫，考試的時候能加不少分呢。
就是給你要畫的人物的衣服鞋子畫上有趣味的圖案 來豐富畫面，還可以畫上耳環手錶，圍巾什麼的。這個只是彌補對人物結構畫不太準的，當然最重要的是多畫。
5樓：荼靡七
速寫沒有捷徑，找本你喜歡的畫家的畫，一直臨摹，畫多了就能畫出自己的風格了
6樓：我的
如果 你有堅實的靜物基礎 就要考慮大的線條 著手 注意周圍大的環境 這樣容易在腦海形成記憶 然後對比實景 實物 如果是畫速寫人物 就要體會他的神態動向 傳神達意 則以如果是景物 也要把它畫活 山有大氣 誰有柔情 樹有婆娑 草有激韌 如果剛接觸美術 就要多看多畫多臨摹 不光用眼睛 還要會用心 用心畫出來的畫 很清晰 簡要 希望對你有幫助
7樓：匿名使用者
要有結實的造型基礎，找準型
畫速寫技巧
8樓：numb丶葬心
1、人物創作
動態速寫技術是畫家成熟的標誌。人體的動態速寫要求畫者不但要具備較高的造型能力和整體意識，還要具有敏銳的感受能力和熟練運用解剖知識的經驗。但是不能因此而說，動態速寫的學習要放在基礎訓練完成以後，相反應該在基礎素描訓練的同時進行動態速寫練習。
人物形象速寫的方法是小頭像速寫和人物動態速寫結合的畫法。如果有機會對某個人物形象進行較深入的速寫則更好。
如果對著流動的人群中的形象畫人物形象速寫則比較困難，這要藉助記憶的幫助並加進默寫的成分，或者對同類形象、同類服裝、同等身份的人物進行綜合表現，速寫成一個人物形象。
2、動靜態速寫
動態速寫與靜態速寫有很大不同，在隨時變化的物件中，無法用反覆觀察的方法捕捉物件，也無法用事先準備好的方法表現物件，動態速寫依靠的是對物件動作變化過程中動態的「選定」和對選定動作的感受和記憶。
「選定」是動態速寫特有的技術。選定是指畫者對活動的物件瞬間動作的特定選擇，也就是速寫者面對自由活動的物件人物，在物件一系列動作中選擇最有造型意義的瞬間動態。
動態速寫動作的選定該符合兩個條件，一個是選定的動作要有「造型性」；另一個是動態要具有美感，兩個條件缺一不可。
比方說，我們在選定一個人跑步動作時，要選定最能體現速度、力量和矯健意味的動態，也就是腿部跨度最大、手臂擺動幅度最大的動態，假如選擇了手腳重疊時的動態，畫出後的效果就會像是走路而不是跑步了。
對選定動態的感受和記憶也是非常重要的，這是個一次性過程，而不畫素描那樣可以多次反覆地進行。這種一次性記憶必須是感受性的，如果失去了感受性的記憶，所畫出的動作可能會流於公式化、概念化。
只有憑藉對特定動作感受的特殊性，再輔之以對人體解剖知識的瞭解我們才有可能畫出諸如瘋狂的跑或悠閒的跑等等避免雷同的作品。
在實際操作中，僅靠瞬間的觀察來完成一幅特定動態速寫作品是不可想象的。必須依靠對這個特定動作的一般性經驗和相關知識記憶補充，才能完整地完成作品。要在動態速寫訓練中做到上述要求，必須學會「抓住」和表現「動態線」。
動態線是人體中表現動作特徵的主線。動態線一般表現在人體動作中大的體積變化關係上。人物側面時，動態線往往體現在外輪廓的一側；當人物正面時，動態線會突出於脊椎和四肢的變化。
抓住動態線對於畫好動態速寫是至關重要的。
擴充套件資料
學習速寫，用功當然必要，但有一個正確的學習方法能夠使學習事半功倍，那就是一定要選擇好的速寫範本去看，去臨摹。
當然大師的東西你不用去懷疑，那一定是好東西，只是大師的作品個性特點和風格都非常強烈，有的不一定會易於接受。這時，可以請教有經驗的老師推薦一些大師和國內的一些優秀畫家的作品，有條件能聽老師分析講解他們的作品，這樣收益會更大。
如達·芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾、荷爾拜因、魯本斯、華託、安格爾、德拉克洛瓦、德加、門採爾、列賓、謝洛夫、席勒等，這些大師的作品比較適合學生學習、臨摹，正如俗語所說：「熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟」。當然國內優秀畫家的作品也可多臨摹觀賞。
速寫怎麼畫呀，速寫是什麼樣的畫
要從整體去畫 構圖的時候大致的人物大小，身體動態的走向先輕輕地畫幾個線條，不要一上來就摳細節，步驟大概這樣 最高點最低點定出來，人物姿勢用幾條線畫出來 比如頭部，軀幹，四肢都在哪，怎麼傾斜的 這是幾條豎線，接著肩膀線 胯部，這兩條橫線畫出來，這個人的基本動態就定出來了，再下來才是加細節，有的人習慣從...
速寫怎麼畫嘴，速寫中人物的嘴如何畫好？
1 先定出兩個嘴角的位置,並定出嘴巴的人,並定出嘴巴的人中線位置2 定出嘴巴的中縫線,這樣就可以以區分出上下嘴脣了3 嘴脣的弧度要注意遠近的區別,遠處的弧要陡一 些,近處的弧要平一些4 刻畫中縫線,就是上下嘴脣的縫合線,這是嘴巴刻畫最重要的一根線條5 中縫線弧度的區別正是透視關係所在,要注意刻畫6 ...
速寫要怎麼畫才會又快有形準呢，速寫怎樣才能畫的又快又好？
1。形要準。簡單說來就是要畫的像。但是為什麼有的人明明沒畫像但結果仍是高分？因為閱卷老師根本不知道你畫的人到底是誰，所以，閱卷老師判斷你畫的像不象的唯一條件就是你畫的人結構正確，是個符合人比例，結構，頭骨，肌肉的人。只限於真人頭像 2。要完整。畫面完整是考試素描的關鍵。不論是不是頭像 什麼叫畫面完整...