藝術概論名詞解釋,藝術概論的名詞解釋

2021-03-04 02:30:50 字數 6382 閱讀 3165

1樓:我要積極生活

1,《審美教育書竹》又俯稱為《美育書簡》.由此可見,美育即審獎教育.它的主要任務是綴高人們內的審美能力

容.「美育,就是旨在通過矣的形象的手段,培養人們具有這種對於容觀事物現實的恰感判浙能力,命美的能力

2審美意象是指想象力所形成的某種形象呈現,它能引人想到許多東西,卻又不可能由任何明確的思想或概念把它充分表達出來,因此也沒有語言能完全適合它,把它變成可以理解的

意象是中國傳統美學的範疇,意象中的「意」是指的主觀情思,「象」指的是客觀物象,,審美意象是藝術家 在構思的過程中,將主體的審美情感,審美認識與把握的客觀物象相融合,並以一定的藝術表達方式和語言為媒介形成的存在主體 觀念中的內心視象。既體現主觀情思有體現客體審美特徵。這種內心視象是內心中具體的,鮮明的,確定的形象,同時還有不確定性一面,具有模糊性,變動性。

藝術概論的名詞解釋

2樓:風蝕的蘑菇

1、 客觀精神說 藝術史上關於藝術本質問題的一種主要看法,藝術是「理念」或者客觀「宇宙精神」的體現。主要代表人物是古希臘哲學家柏拉圖、德國古典美學集大成者黑格爾;柏拉圖認為,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而藝術世界僅僅是第三性的。

2、 主觀精神說 是藝術史上關於藝術本質問題的一種主要看法,藝術是「自我意識的表現」,「生命本體的衝動」。代表人物有德國古典美學的開山祖康德、尼采。康德認為,藝術純粹是作家藝術家們的天才創造物,這種「自由的藝術」絲毫不夾雜任何利害關係,不涉及任何目的。

3、 模仿說或再現說: 藝術史上關於藝術本質問題的一種主要看法,認為藝術是對現實的「模仿」,到後來,更認為藝術是「社會生活的再現」。古希臘亞里士多德認為藝術是對現實的「模仿」。

他首先肯定了現實世界的真實性,從而也就肯定了「模仿」現實的藝術真實性。 **19世紀革命民主主義者車爾尼雪夫斯基從他關於「美是生活」的論斷出發,認為藝術是對生活的「再現」.

4、 模仿說 起源於「模仿」。這是最古老的一種說法。主要代表人是兩千多年前古希臘哲學家德謨克利特和亞里士多德,他們認為模仿是人的本能,所有的文藝都是「模仿」,不管是何種樣式和種類的藝術。

5、 遊戲說 起源於「遊戲」。這種學說的代表人是 18 世紀德國哲學家席勒和 19 世紀英國哲學家斯賓塞,稱為「席勒一斯賓塞理論」。這種說法認為,藝術活動或審美活動起源於人類所具有的遊戲本能.

6、 表現說 起源於「表現」認為表現情感的藝術是所謂「真正的藝術」,藝術是藝術家的主觀想象和情感的表現。代表人物義大利美學家克羅齊。

7、巫術說 此種學說的代表人物是英國著名人類學家愛德華?泰勒。他在《原始文化》一書中,最早提出藝術起源於「巫術」的理論主張。

8 、生產勞動說 在我國文藝理論界佔據主導地位的理論,是認為藝術起源於生產勞動。代表人物**普列漢諾夫和恩格斯.

9、 藝術教育: 藝術教育是美育的核心,其根本目標是培養全面發展的人。藝術教育承擔著開啟人的感知力、理解力、想象力、創造力,使人的內心情感和諧發展的重任。

10、美育: 由18世紀德國美學家席勒正式提出。席勒不限於僅僅從道德教育特殊方式的角度來看待美育,而是從自然與人、感性與理性等基本 哲學命題出發,從改變近代人的存在方式,使人重新獲得自由、和諧、全面的發展,實現人性的復歸這一更加廣闊的領域來論述美育。

11、實用藝術 指實用與審美相結合的表現性空間藝術,主要包括建築藝術、園林藝術、工藝美術與現代設計等。實用藝術最基本的特徵就是實用原則與美觀原則相結合,既有實用價值,又有審美價值。

12、建築藝術 按美的規律,運用建築藝術獨特的藝術語言,使建築形象具有文化和審美價值,具有象徵性和形式美,體現民族性和時代感。

13、 園林藝術 是在一定的地域運用工程技術和藝術手段,通過改造地形 (或進一步築山、疊石、理水) 、種植花草、營造建築和佈置園路等途徑創作而成的美自然環境和遊憩境域。

14、世界三大園林體系: 包括東方園林 (以中國園林為代表)、歐洲園林(以法國園林為代表),以及阿拉伯式園林。

15、 工藝美術 : 是指在造型和外觀上具有審美價值,與人類的生活用品或生活環境相關的一類工藝美術品的總稱。

16、現代設計: 狹義上講也被稱作工業設計或工業美術。現代設計包括:一是產品設計,二是環境設計,三是視覺設計.

17、 造型藝術 「造型藝術」是指運用一定的物質材料 ( 如顏料、紙張、泥石、木料等) ,通過塑造靜態的視覺形象來反映社會生活與表現藝術家思想情感。它是一種再現性空間藝術,也是一種靜態的視覺藝術。它主要包括繪畫、雕塑、攝影藝術、書法藝術等。

3樓:井藏天

藝術概論是一門研究藝術活動基本規律的課程,是闡述藝術的基本性質、藝術活動系統以及藝術種類特點為宗旨的科學體系。是高校藝術院校學生必修的基礎理論課程之一,對藝術史論專業的學生來說,則是必修的專業基礎課程之一。

4樓:魯毛穎

太多發不了,在下面連線裡面的日誌裡面有二十多套藝術概論試題及答案.名詞解釋裡面都有!需要哪個去找吧:http://msy6.blog.163.***

藝術概論的名詞解釋 什麼是意象?什麼是藝術個性? 5

5樓:陝西唐人書畫院

什麼是意象?什麼是藝術個性?不訪先欣賞一下孫光先生的畫。

就有答案。

(一)意象------它存在於人的心裡或思想裡的一種感知物體或事態.但它不會展現在人們的眼前的東西.

從作品形象與自然物件的相似程度上去劃分作品風

格的概念。抽象藝術指藝術形象大幅度偏離或完全拋棄

自然物件外觀的藝術;具象藝術指藝術形象與自然物件

基本相似或極為相似的藝術。抽象一詞的本義是指人類

對事物非本質因素的捨棄和對本質因素的抽取。應用在

美術研究領域,抽象藝術和具象藝術構成一對相關的概

念。(=) 談藝術個性

1,什麼是藝術個性?生物的個性與藝術

個性應該有本質的區別,在書法上,的確每個人的字都有其原始的個性特點,但那是沒有經過訓練與藝術提煉的,是低層次的個性。只有對書法藝術有真正意義上理

解之後,所表現出來的個性特點才被稱之為藝術個性。真正的藝術個性如同一個「熟悉的陌生人­」, 也就是說有師承關係,有點像誰仔細看但又不像,這就是藝術創造。其實在書法創作中只有相對自我而無絕對自我,所謂相對自我就要涉及到關於共性與個性問題。

共性是大家對書法審美的基本統一認同,也就是「法度」(技術含量)和情感體驗(藝術含量)的基本準則,而在這種共性層面的偏重,就是藝術個性。

2,關於「自由體」與「藝術共性」;「自由體」是指一種絕對自我的表現,就是我們常說的「隨心調」,這種字型是沒有參照物的,完全是由著自己的性子亂塗一番,「自由體」不能稱為書法,我們可以把它叫做「鋼筆字放大體」,「粉筆字放大體」······

當特殊的環境中一種個性成為一種普遍的存在時,它就是人類的共性了。人與人之間可以相互溝通理解,是因為人與人的共性存在;人與人之間的不能理解,是因為

個性差異過大的表現。藝術共性以人類共性為基礎,但人類的共性並不是藝術的共性。藝術共性是高於人類共性的,它是人類共性的理想,是人類共性的昇華。

    當藝術家有了這種特殊的發現時,再通過他的思想表達,就成了藝術。這藝術是可以被人認識和理解的,因為它產生於我們共同具有的那個環境,即藝術個性。

主張個性張揚的年代到來,雖然為創作自由開闢了廣闊的空間,但並不是讓我們自由地鑽到藝術的象牙塔中,與人類隔絕的形式和語言在裡面自言自語、世人難以聽懂的內心獨白。

人類共性是藝術共性存在的依據,藝術共性是藝術存在的根本。3,關於「曲高和寡」;曲高和寡的現象比比皆

是,在館閣體流行的時代,「八怪」就和寡,康有為也和寡;在沈尹默派雄霸一時的年代,謝無量也和寡,如今他們都成為經典。和寡的準則必須的前提是「曲

高」,知音是在同一層面上的,是心靈的交流。因此,判別真高假高的的試金石是看他是否自吹自擂,因為沒有一個真正的高人是自我吹噓出來的,也沒有一個真正

的高人會強迫別人去欣賞自己。4,關於書法創作新道路;墨守一家和遍學諸家

的優劣在於眼界,一家雖好,也有侷限,博覽諸家,眼界更廣。雖然在風格與審美取向甚至是背道而馳的各種經典中,眼界越寬,更能使你對書法藝術有全面的了

解,也能使你在豐富的營養裡索取你最需要的東西。至於如何去揉合他們,以自己的切身體會是,首先有一個對自己藝術風格的基本取向,然後在各家經典中去尋找

你所需要的養份,不斷完善,這個過程非常有趣­。

6樓:大樹

意象:藝術家的腦海中呈現出無數物象,這些物象迅速頻繁的進行重新組合、加工、改造的活動,最終形成了包含藝術家審美情感的藝術形象,即意象。(lz可以從藝術創作過程中答,分為:

意象的孕育、形成、物態化。其實意象就是藝術家腦海中的藝術形象罷了~)

藝術個性我還真不知道。。。我也是考研藝術學概論的 貌似沒有這個名解 估計可以從藝術典型來說吧。。。 希望採納 謝謝~~

以下藝術概論名詞解釋是什麼? 1. 藝術典型 2. 藝術直覺 3. 藝術流派 4、藝術風格 5、藝術真實 6、形象思 10

7樓:愛自己靜靜

1、什麼是藝術典型?(1)藝術典型是藝術作品中具有一定社會本質概括性的具性化的藝術形象或形象體系,是衡量藝術作品藝術性高低的標誌。是藝術家通過個性化和本質化所創造出來的,既能反映現實生活的某些本質和規律,又具有鮮明獨特的個性特徵,既表現出一定時代人們的審美理想,又表現出藝術家自己獨有的審美感受的藝術形象。

主要是指人物形象,稱為「典型性格」、「典型人物」或「典型形象」,同時也指環境或事件,稱為「典型環境」或「典型事件」。藝術典型是實際生活的真實反映,但又比普通的實際生活更鮮明,更有集中性,更帶普遍性,從而更富有審美價值。藝術典型是藝術家對現實生活能動反映的結果,有著鮮明的獨創性、深刻的思想性、高度的審美性和強烈的藝術感染力,能給欣賞者留下經久難忘的印象,產生巨大的社會效應。

2、「藝術直覺」特指創作主體未經理性分析與邏輯推演而迅速直接地把握客體物件的本質及其感性特徵的能力。與「靈感」的區別

「靈感」特指藝術創作過程中偶然爆發的、突如其來的暫時**應現象。 「藝術直覺」 ≠ 「靈感」 (藝術直覺有跡可尋,是理性的感性化顯現,屬於感性直觀;靈感則帶有偶然的神祕特質)

藝術直覺在創作中的基本功能

1、感性直觀以主體的感性經驗為基礎,其所顯示的是感性個體的生命存在; 2、感性直觀意在深入到客體物件的內部直接把握其本質; 3、感性直觀能夠有效地抵制技術理性的肆意膨脹。

3、 藝術流派是一定歷史時期內,思想傾向、審美趣味、 藝術流派

創作方法、藝術風格等大致相同或近似的某些藝術家自覺或不自覺地結合而成的統一體,或稱藝術集團或派別。它在嚴格意義上指有共同的思想傾向、藝術觀點,並有一定的組織形式和結社名稱的藝術家團體。它是在社會的各種矛盾鬥爭中,在藝術論爭和創作實踐中逐漸形成、發展和變化的。

藝術流派是藝術發展過程中的產物。不同藝術流派的出現及相互之間的競賽和鬥爭。 形成藝術流派的先決條件是必須具有一定數量的藝術家隊伍和較為豐富多樣的藝術表現手段。

藝術流派是推動藝術發展和繁榮的重要條件。藝術流派的產生是藝術發展到成熟階段才出現的現象。

4、藝術風格

指藝術家在藝術實踐中形成的相對穩定的藝術風貌、特色、作風、格調和氣派。它是藝術家鮮明獨特的創作個性的體現,統一於藝術作品的內容與形式、思想與藝術之中。藝術風格是藝術家走向成熟的重要標誌,是衡量藝術作品在藝術上的成敗、優劣的重要標準和尺度。

藝術風格可分為藝術家風格和藝術作品風格兩種。由於藝術家世界觀、生活經歷、性格氣質、文化教養、藝術才能、審美情趣的不同,因而有著各不相同的藝術特色和創作個性,形成各不相同的藝術風格。藝術作品風格是作品內容與形式的和諧充一中所展現出的總的思想傾向和藝術特色,集中體現在主題的提煉、題材的選擇、形象的塑造、體裁的駕馭、藝術語言和藝術手法的運用等方面。

它有時指某一藝術作品的風格,有時指一系列藝術作品所表現出來的總的格調。藝術家風格和藝術作品風格有著不可分割的密切關係。藝術家風格並非抽象、空洞的存在,而要具體落實到藝術作品上;藝術作品的風格也不是無源之水,無本之木,它直接根源於藝術家的風格。

藝術風格的主要特徵是:個體性與社會性相統一;穩定性與變異性相統一;一致性與多樣性相統一。藝術風格具有時代性、民族性,在階級社會裡,還不可避免地打上階級的烙印。

社會主義的藝術,提倡政治方向的一致性和藝術風格的多樣性,鼓勵藝術家在「二為」方向、「雙百」方針的指引下,發展不同的藝術風格。

5、這裡有兩層意思:1、生活真實,即社會生活中實際存在的人和事,是客觀現實。2、藝術真實:

是藝術家真切的人生體驗基礎上,通過藝術的創造力,以虛幻的形式揭示出來的實際生活的本質與真諦。理解"藝術真實"必須把握下列三層含義;

a、文學的藝術真實是作家提煉、加工、改造過的真實,比實際生活更集中、更典型、更強烈、更鮮明。這指的是事真。

b、文學的藝術真實是作家對生活主觀評價和主觀情感的真實。文學是對生活形象化的反映,是觀念形態的東西,必須凝聚著作者家的真情實感。而且這種主觀的情感與評價,同實際生活必須相一致,或大體一致。

情感與評價的真實,不等於這種情感、評價同實際生活一致,凡是符合歷史發展規律的評價與情感就是一種藝術真實。這指的是理真與情真。

c、藝術真實是事真、情真、理真的三位一體,高度統一。

6、這個我不知道

我忘記了我那書的版本了 現在好像是大書了 我的是小的後本的 藝術概論 內容都是一樣的 只是版本不同

藝術概論的名詞解釋,藝術概論名詞解釋

1 客觀精神說 藝術史上關於藝術本質問題的一種主要看法,藝術是 理念 或者客觀 宇宙精神 的體現。主要代表人物是古希臘哲學家柏拉圖 德國古典美學集大成者黑格爾 柏拉圖認為,理性世界是第一性的,感性世界是第二性的,而藝術世界僅僅是第三性的。2 主觀精神說 是藝術史上關於藝術本質問題的一種主要看法,藝術...

文義規則名詞解釋,自考《經濟法概論》名詞解釋的總彙仁兄幫忙啊

這是指從法 復律條文所運制用的語言的含義來說明法律規定的內容。一般可以通過以下幾種方法來確定法律規範所用語言的文字含義 其一是以日常語言文字的含義來確定所要解釋的法律規範的文字含義。其二是從法律專業的特殊要求來理解法律規範運用的特定含義。如民法上的 法人 動產 等法律術語。其三,通過語境 上下文 來...

名詞解釋美術作品的意境,名詞解釋(文學概論) 意境

意境理論最先出現於文copy 學創作與批評。美學史上意境理論的提出與發展 使中國傳統繪畫 尤其是山水畫創作在審美意識上具備了二重結構 一是客觀寧靜曠遠的意境事物的藝術再現 一是主觀精神的表現 而二者的有機聯絡則構成了中國傳統繪畫的意境美。意境的構成是以空間境象為基礎的 是通過對境象的把握與經營得以達...