1樓：sc瘦臉**
藝術特色：
1、在構圖上，達·芬奇為了加強對人物時代特徵，打破了打破了傳統的構圖方式，突破了對女性的刻畫到了腹部。
2、達·芬奇在《蒙娜麗莎》繪畫中，成功地運用了「漸隱法」繪畫技法。「蒙娜麗莎」人物形象，與背景界限不太明晰，人物輪廓不那麼明確，彷彿融人背景之中。
3、畫面中的蒙娜麗莎呈現著微妙的笑容，眉宇間透出內心的歡愉。畫家以高超的繪畫技巧，表現了這位女性臉上掠過的微笑，特別是微翹的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜麗莎的笑容平靜安祥而又意味深長。
歷史意義：
達芬奇用他的《蒙娜麗莎》展現了那個偉大時代人們新的精神面貌，揭示了人們對新生活的嚮往、樂觀和自信。
同時，它也表達了他對解放上帝束縛後人民之美的熱烈讚揚。蒙娜麗莎的微笑給了這個人物一個無限而深刻的意境。
無論是自身的和諧詩歌，還是其深刻而廣泛的社會學和歷史意蘊，都達到了前所未有的高度。
2樓：矮油喂
《蒙娜麗莎》美學價值在於它在文藝復興時期充分的體現了人文主義的思想。
《蒙娜麗莎》表現了時代的巨大思想蘊含和藝術造詣的驚人深度,因而幾個世紀以來,人們對它永恆的魅力懷有持續不減的熱情。
達·芬奇用他的「蒙娜麗莎」,展示了那個偉大時代的人們新的精神風貌,揭示了人們對新生活的嚮往、樂觀與自信。同時,也表達了他對解脫神的枷鎖後的人以及人的美的熱情讚頌.蒙娜麗莎的微笑,使這一人物形象具有了無限深廣的意境。
無論是其自身的和諧的詩意,還是其深厚廣博的社會學、歷史學涵義,都達到了無與倫比的高度。從這一點來說,蒙娜麗莎的微笑也是一曲千古絕唱。
蒙娜麗莎的微笑在藝術史上的意義
3樓：鄭媛熠
幾百年來，義大利文藝復興巨匠達芬奇的傳世名作《蒙娜麗莎》以其神祕的微笑傾倒世人。至於這微笑背後的真正含義，由於世人各有解讀，從而成為藝術史上的一大謎團。據法新社12月14**道，最近，荷蘭阿姆斯特丹大學的電腦通過一種運演算法則，測算出蒙娜麗莎微笑中的祕密。
微笑中包含4種情緒
藉助計算機「情緒識別軟體」，
科學家發現，「蒙娜麗莎」的微笑中共包含4種情緒：83％開心、9％厭惡、6％害怕、2％生氣。
該軟體首先根據資料庫中年輕女子臉部製出一個「一般表情」模本，再通過與此模本比較嘴脣和眼部周圍皺紋的弧度等臉部關鍵特徵，識別人類情緒。目前這款軟體能識別6種基本情緒：開心、驚奇、生氣、厭惡、恐懼和悲傷。
笑容真實含義仍是謎
對於「蒙娜麗莎」為何同時擁有這些矛盾情緒，參與此項研究的黃煦濤教授坦言，「要更精確地解讀『蒙娜麗莎』的微笑，還需要和心理學家及藝術家共同**人類面部微妙表情背後的真實含義。」
英國格拉斯哥大學心理學家辛西婭·麥克維伊嘗試從心理學角度解析「蒙娜麗莎」的矛盾情緒。「達芬奇想給她畫像，這讓『蒙娜麗莎』挺高興。但她又有些厭惡由一名老男人為自己畫像。
生氣的原因是，她已經坐在那裡許久了，可達芬奇還沒畫完。」
英國倫敦大學唐納德·沙遜教授則認為，達芬奇有意隱藏模特的真實情緒，從而給人們留下巨大的想象空間。
達·芬奇認為人是最神聖的。人體是自然界中最美的形象。他曾反覆多次地測量證明，人體各部分之間的比例都是整數比，因此人體呈現出最為和諧的美，稱之為「神聖的比例」。
他說：「誰不尊重生命，誰就不配享有生命。」《蒙娜麗莎》正是他以一個真實的女性的微笑歌頌著人自身的美麗，呼喚著人性的覺醒，頌揚生命的可愛之處。
體現了他的人生哲理。
《蒙娜麗莎》的右手被譽為是世界美術史上最美的一隻手。儘管科學發達的現代攝影技術無比高超，但如果把這隻手與現代攝影作品相比，人們仍可以看出這隻手更有體積感，更有重量，更有生命力。幾乎完全臨空的中指指縫隙中，人們似乎能聽到**的美妙，感覺到蒙娜麗莎那瞬間的愉快。
現代攝影是很難記錄下這種內在的神韻的。
16世紀初的許多畫家往往把精力放在形體正確、輪廓嚴密、線條準確、細節清晰上，結果在他們筆下的形象往往缺乏生氣。出現了僵化的「睡美人」，只有達·芬奇，才把生動性提到了更高的境界；並創造了眾多充滿活力的形象。然而，自《蒙娜麗莎》問世以來，人們對之讚歎不已而又爭論不休的，則是蒙娜麗莎的「神祕微笑」。
究竟什麼是蒙娜麗莎「神祕微笑」的原因？她微笑的含義是什麼？有人說這是「魅惑的微笑」，有人說是「邪氣的微笑」，有人則認為是不可理解的神祕的微笑，是一個永恆之謎。
其實，從畫面上看到的蒙娜麗莎的微笑，是一種心安理得的自信和樂觀從容的氣度。而這一點，正是那個經過漫長的中世紀的黑暗，人們正從**教神學的重壓下覺醒過來，去追求新生活的時代特徵。
畫中的蒙娜麗莎，從微笑中不僅顯示出她的溫雅、高尚和愉快，也顯示出對新世界和新生活的歡欣和喜悅。這裡沒有絲毫的懷疑和恐懼，沒有中世紀畫家筆下人物的呆板、僵冷和對世界充滿恐懼的蹤影。也不像中世紀畫像中那種作為神的奴僕的毫無生機的人，蒙娜麗莎是一個充滿著青春和生命力的有血有肉的形象。
達·芬奇用他的「蒙娜麗莎」，展示了那個偉大時代的人們新的精神風貌，揭示了人們對新生活的嚮往、樂觀與自信。同時，也表達了他對解脫神的枷鎖後的人以及人的美的熱情讚頌。蒙娜麗莎的微笑，使這一人物形象具有了無限深廣的意境。
無論是其自身的和諧的詩意，還是其深厚廣博的社會學、歷史學涵義，都達到了無與倫比的高度。從這一點來說，蒙娜麗莎的微笑也是一曲千古絕唱。在蒙娜麗莎的身上，理性的原則和高度的詩意，崇高的精神和生動的肉體，情感和理智、科學和藝術，都和諧而完美地統一於一身。
這正是文藝復興時期人的完整的形象。是人類歷史程序中出現的一個全面發展的傑出範例。《蒙娜麗莎》表現了時代的巨大思想蘊含和藝術造詣的驚人深度，因而幾個世紀以來，人們對它永恆的魅力懷有持續不減的熱情。
達·芬奇畫成這幅畫後，一直帶在身邊，視為珍藏品。直到他死後，才為法蘭西國王弗朗西斯一世所收藏。現在這幅畫珍藏於巴黎盧浮宮博物館。
4樓：陳家樂是天才
這是在文藝復興期間達芬奇的一副代表作
簡述《蒙娜麗莎》的藝術特色（分析作者的創作背景，構圖，作品內涵等）
5樓：匿名使用者
《蒙娜麗莎》是義大利文藝復興時代著名畫家達·芬奇的肖像畫作品。
畫中的主人公是當時的新貴喬孔多的年輕的妻子蒙娜·麗莎，這幅畫畫了4年。 那時，蒙娜麗莎的幼子剛剛夭折，她一直處於哀痛之中，悶悶不樂。為了讓女主人高興起來，達芬奇在作畫時請來**家和喜劇演員，想盡辦法讓蒙娜麗莎高興起來。
這幅畫完成後，端莊美麗的蒙娜麗莎臉上那神祕的微笑使無數人為之傾倒。人們對那微笑進行了種種猜測：是和藹可親的溫婉的微笑？
是多愁善感的感傷的微笑？是內在的快樂的標誌？是**的童貞的表現？
那微笑彷彿是這一切，又彷彿不是這一切。它的誘人之處，全在於那微笑的神祕莫測和令人傾倒。
達·芬奇認為人是最神聖的。人體是自然界中最美的形象。他曾反覆多次地測量證明，人體各部分之間的比例都是整數比，因此人體呈現出最為和諧的美，稱之為「神聖的比例」。
他說：「誰不尊重生命，誰就不配享有生命。」《蒙娜麗莎》正是他以一個真實的女性的微笑歌頌著人自身的美麗，呼喚著人性的覺醒，頌揚生命的可愛之處。
《蒙娜麗莎的微笑》一直以來被披上了神祕的色彩，畫面裡蒙娜麗莎上半身的肖像含而不露的微笑溫和寧靜，眼神，蒙娜麗莎雙手交叉平放胸前，使得端莊的姿態增添了寧靜與安詳，身體姿態與面部表情顯的和諧，畫面深處的背景飄渺朦朧的山岩和流水如同夢境一般。
我們首先會被那絕妙的光影效果所折服，層層退暈呈現出豐富的空間以及逼真的質感，無界線的形體轉折及色彩變化，比同時代人領先了幾個世紀。真正讓人驚歎的還不是技巧，那時隱時現的神祕微笑才令人銷魂。那笑容太淺淡了，離得再近也看不真切；然而，只要你看到畫，無論距離多遠，都能感到微笑的存在。
微笑不僅體現在翹起的嘴角，而是遍及臉上每一部分肌膚，甚至畫面的各個角落，以至觀者在欣賞蒙娜麗莎的同時，內心也裝滿了微笑。
《蒙娜麗莎的微笑》作品鑑賞
6樓：李狗呀呀
作品鑑賞：
《蒙娜麗莎》的姿勢，已經昇華為一種神聖的符號，它不僅僅是藝術規律問題，不僅僅是對文藝復興人文思想粗糙大潮的衝擊，而是心靈迴歸者、覺醒者心中的一個崇高細緻理想的顯現。
《蒙娜麗莎》具有另一種難以說明的象徵意義，如佛的坐勢、站勢、講道姿勢，菩薩的動勢，**的幾種象徵性姿勢：
如兩手攤開，一手持十字，一手指天，這有某種非世俗的意味，不是做作，而是不得不是如此，是最不自然最自然，最不簡單最簡單，最輕鬆最沉甸甸的樣式，你無法讚美它，又無法挑剔它，它就是這樣，原始的樣子，人們只能沉醉其中，而不能有條理地褒貶它。
一切欺騙與神祕都集中在《蒙娜麗莎》身上，而令人們產生一種畏懼。《蒙娜麗莎》是一個精力充沛的形象，在該幅作品面前，不能說她是女人肖像，她穿越一切無所不見、又視而不見的空洞目光，想躲避是辦不到的，而想迎接那目光同樣也是枉然。
奇異的前額，廣闊得失去了一個平凡人的味道，瀰漫在臉上的那種神奇表情，似笑、非笑使人們無法相信這是一張現實的臉，而它的存在，又無法使人們的懷疑進行得徹底。《蒙娜麗莎》的表情，像東方佛教中佛陀的表情一樣，是非凡人所能做出來的。
「蒙娜麗莎」不是因為了什麼而微笑，她只是靜靜地在那，臉上是自然地出現的一種永恆的、無所謂表情的表情。《蒙娜麗莎》的美學意義，主要在於人物形象煥發出的人性的光輝；而在這之前，即使是人的形象，也帶有或多或少的宗教氣息。
擴充套件資料：
創作背景：
1、人文背景
文藝復興是盛行於14世紀到17世紀的一場歐洲思想文化運動。在中世紀晚期發源於佛羅倫薩，後擴充套件至歐洲各國。歐洲源自對**教統治下中世紀的批判，產生了世俗價值觀念。
人的觀念在達·芬奇等藝術家的觀念里居於核心的地位，《蒙娜麗莎》也展現了神性和人性的光輝，肯定了人從自然狀態脫離而存在的意義。
2、草稿背景
在《蒙娜麗莎》創作之前，就有一幅，《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》油畫：《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》出自達·芬奇，其創作時間遠遠早於《蒙娜麗莎》油畫作品。
《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》繪畫，人物的面色清新紅潤，不沾歲月痕跡，有著與蒙娜麗莎非常相似的長相、服飾、手勢和神祕笑容，只是更為年輕。有專家還曾利用碳定年法對《艾爾沃斯·蒙娜麗莎》進行了測定，結果顯示，該幅畫創作於15世紀。
3、創作過程
《蒙娜麗莎》油畫：該作品經過了四個創作階段：第一層，是一幅對未知物件的肖像草稿，從輪廓可以看出，有較大的頭、鼻、雙手和較小的嘴脣；在第二層裡，達·芬奇用一幅《佩戴珍珠髮飾的肖像畫》覆蓋了最初的草稿。
第三層，是2023年創作的《麗莎·格拉迪尼肖像》，帕斯卡認為這才是蒙娜麗莎的原貌，也是他所認為的「另一幅女人的畫像」。畫中的蒙娜麗莎眼睛看向左邊，面帶微笑，這是當時標準的肖像畫模樣。第四層，是《蒙娜麗莎》油畫作品：
臉微微向右轉了過來，就連目光也是向右的。
《蒙娜麗莎》創作時間，大約從2023年至2023年。該幅畫創作於達·芬奇人生的轉折點，即從服務了17年的米蘭斯佛扎宮廷，回到了佛羅倫斯。很有可能在那段時間裡，達·芬奇贏得了政治家馬基維利的支援，他主要從事軍事工程，利用業餘時間創作繪畫作品。
達·芬奇畫完《蒙娜麗莎》之後，便投入到了亞諾河改造計劃。
蒙娜麗莎的微笑，蒙娜麗莎的微笑的含義是什麼？
內容來自使用者 仙人指路 法國 巴黎盧浮宮博物館的鎮館三寶之一 列奧納多.達.芬奇的 蒙娜麗莎的微笑 義大利語 la gioconda 法語 la joconde 英語 mona lisa別名 喬康達 達 芬奇是義大利著名畫家義大利文藝復興三傑之一 1452 1519 蒙娜麗莎的微笑 創作於1504...
蒙娜麗莎的微笑有何含義，蒙娜麗莎的微笑是什麼意思？
蒙娜麗莎的微笑，謎一樣的情調，如同浮動在空中的夜曲，彷彿聽見，又永遠捕捉不到。就是這微笑，這雙文靜的 安放著的手，這神祕氣息的遙遠的餘波，有誰能說出他究竟是什麼，那隻能是藝術地再現出來的 又是表現出來的東西。所以傅雷讚賞說 一切畫家在這件作品中看到謹嚴的構圖，全部技巧都用在表明某種特點。他們覺得這副...
《蒙娜麗莎的微笑》代表著什麼意思
代表著這幅畫的名字是 蒙娜麗莎的微笑 們過分地喜愛她。無止境地 她那難以覺察的 轉瞬即逝然而亙古不變的微笑，那洞察一切而又包容一切的眼神，那端莊沉穩的姿態，高貴而樸素的裝束，以及無懈可擊的完美構圖。人們驚歎 列奧納多，惟有列奧納多，上帝一樣的智慧，才能採集那麼多美的元素，將眾多美好合為一個完美。於是...