1樓:匿名使用者
古希臘雕塑藝術風格形成的原因概括起來大概有以下三點:1 悠久的神話傳說是古希臘雕塑藝術的源泉;2 崇尚**煉身,形成西方美術中崇尚人體美的藝術傳統和品格。3 嚴謹的寫實精神
2樓:匿名使用者
古希臘的雕塑藝術成就與希臘怎樣的政治特點有關 真正意義的歐洲美術該從古希臘開始。希臘美術的地理範圍以愛琴海為中心,因此也被視為
愛琴美術的延續。
雪萊曾在詩中吟道:「我們都是希臘人。」希臘是歐洲文明的發源地和搖籃,沒有希臘,無法想像歐洲文明會是什麼樣子,今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統。可是除了居住
在希臘半島上的公民自認為希臘人外,很少有人像雪萊那樣以哲理的想像認為自己是希臘人。那麼究竟誰是希臘人呢?
歷史表明,克里特的征服者、特洛伊城的毀滅者——邁錫尼人,是希臘最早的居民之一。後來淪為北方蠻族的奴隸,並逐漸分流為多立克人和愛奧尼亞人,他們都有共同的信仰和語言,所以稱他們為希臘人。
「希臘」一詞意為典雅、優美。後來創造出許多雕刻藝術傑作的希臘人正與這典雅、優美之名相稱,可謂名副其實。
希臘三面臨海,北面連線歐洲大陸。境內多天然良港,可以經過地中海通向世界各地,為航海和對外**提供了極為有利的自然環境,內陸多山,土地貧瘠,但是盛產大理石,為雕刻藝術提供了極方便的物質材料。
到了公元前12世紀,愛琴海文明受到北方蠻族入侵的嚴重破壞。但不屈的希臘人在這塊曾經有過豐厚文明的廢墟上重新建立了燦爛的希臘文明,成為歐洲文明的真正始祖。
進入奴隸社會的希臘半島,建立了200多個奴隸制城邦國家,每一城邦以城市為中心連同城郊農村組成大小不等的國家,各自為政。其中最強大的是雅典和斯巴達。由於國窮民貧,為了生存和發展,各城邦國家之間不斷髮生戰爭,弱肉強食,為了儲存自己,掠奪財富,城邦國家實行強國強兵政策,在城邦內部實行民主政治,自由民直接參與城邦治理,十分重視民族體格素質的鍛鍊,所以管理國家、鍛鍊身體是每個公民的神聖職責。
希臘本土氣候宜人,陽光充足,溫度適中,在這樣的自然條件下適宜於戶外**鍛鍊和比賽。由於**運動,改變了人們的觀念,不以露體為恥,反以健美身體為榮光,這引起美學家們的關注和藝術家的表現,美學家們發現人體美,藝術家們創造美的人體。大政治家伯里克利斯說:
「我們是愛美的人。」希臘民族是愛美、創造美的民族。
希臘人在民主自由和激烈競爭的環境中不僅發現、孕育和創造了美,而且也創造了神,在希臘人的心目中最完美的人就是神,因此希臘人尊重人,把人提高到神的高度加以肯定,神和人是同形同性,希臘人把強健的身體看成是一切善與美的本原,而把希臘神話視為藝術的精神本源,正如馬克斯所指出的:「希臘神話不僅是希臘藝術的武庫,而且是它的土壤」。所以希臘藝術主要成就表現在神與人合一的雕刻和神廟建築。
希臘美術的主要特點是無所不包的和諧與規律性,還有莊嚴與靜穆。它的主要標誌是人體美,希臘人為人類貢獻了高不可及的藝術典範之作。
邁錫尼工藝雕塑
邁錫尼城位於希臘半島南端的伯羅奔尼撒半島的東部。發生於這個地區的文化因邁錫尼城而得名,史稱「邁錫尼文化」,成為克里特文化之後的又一重要文化。
在荷馬史詩的記載中,荷馬常用「多金的」這個詞來形容邁錫尼。其實它並不盛產**,但是金銀工藝製品相當發達,這是由於邁錫尼人同產金國,尤其是埃及人直接**所形成的,其中最引人注目的是金面具、金酒器等。當今考古發現除獅門有裝飾雕刻外,雕塑藝術成就主要表現在金銀工藝製品上。
動物雕塑在酒器工藝中被廣泛運用。《獅頭酒杯》是用金箔敲打而成的,形象以寫實為基調,著力於裝飾雕琢,簡練概括,呈現獅子的基本形象特徵。最有趣的是有雙把手的高腳《鴿子酒杯》,造型不一般,這種形狀的酒杯在史詩《伊利亞特》中曾有過描寫:
「旁邊放著一個酒杯,是老人從家鄉帶來的。它鑲嵌著金釘,杯的提耳一共有四隻,每個提耳上面站著一對**鴿子,好像正在啄飲;提耳下面有兩條長柄支援。」這是真實的記錄,「史詩」確有史實根據。
金面具是喪葬品,模仿死者的面容製成,一般是罩在身分高貴的死者的臉上,這些面具實際上就是氏族部落首領的遺像。所以每個面具的面型都有特點:有的濃眉大眼,有的淡眉微現,有的嘴脣緊閉。
邁錫尼的這種為死者罩面具的風俗,古埃及人早已沿用,且有明顯的宗教含義:為死者留下一個不朽的面容,以便死者的靈魂飄蕩四方以後還能找到自己的歸宿。邁錫尼人制作面具是否也具有這宗教意思,至今尚無史料證明。
愛琴海藝術從地理環境上看起來似乎前接埃及藝術,後帶希臘藝術,但是它決不是埃及藝術和希臘藝術的中間媒介。愛琴海地區的雕塑藝術具有民族的、地方的特徵,這種個性特徵既表現在藝術形式構成上,也表現在審美意識上。愛琴海藝術形象給人們的視覺感受不像埃及
那樣地對神靈和法老的崇拜,更多的是對神靈和王者的無視。他們的藝術直接同人類自身與現實生活相聯絡,藝術形式比起古埃及來更為輕鬆自然,具有和諧的節奏感和波動律。克里特歷經盛衰,特洛伊戰爭使特洛伊毀滅,邁錫尼衰落,一幫野蠻的遊牧民族阿提卡人南下,一代古老文明便在鐵蹄下變為一片廢墟。
但就在這文明的廢墟上滋生出了古希臘文明。
希臘雕刻藝術
由於北方蠻族南下毀滅了克里特和邁錫尼的文明,希臘人被迫重新創造自己的文明。希臘文明主要表現在希臘神話、建築和雕刻上。希臘雕刻分4個時期,即荷馬時期(公元前12世紀—8世紀),因荷馬史詩是這一時期唯一的文字史料而得名;古風時期(公元前750年—6世紀末),因這時期的雕刻藝術呈古樸稚拙的風格而得名;古典時期(公元前5世紀下半期—334年),指希波戰爭結束至馬其頓亞歷山大大帝開始東侵;希臘化時期(公元前334年—30年),指羅馬滅亡埃及托勒密王朝這一歷史時期。
荷馬時期·希臘神話
荷馬時期的開始,是以多利亞人從希臘半島北半部南下為標誌的,約在公元前12世紀末到11世紀。這個時期是氏族部落社會,已進入鐵器時代,它改變了荷馬時期的社會面貌:產生了私有財產和階級分化,進入奴隸社會,這時期政治上盛行原始民主制。
到荷馬時期末已由部落的管理機構開始向國家統治機關過渡。由於多利亞人的南下,克里特和邁錫尼文化遭到毀滅,希臘文化必須從頭開始。從公元前12世紀到前8世紀的近四百年時間裡,遺存的藝術史料甚少。
由於荷馬史詩在這一階段彙集而成,並且反映了這一時代的精神面貌,所以史稱「荷馬時代」。荷馬史詩是指《
伊利亞特》和《奧德賽》,相傳為古希臘著名盲詩人荷馬所作。這兩部史詩是希臘初期文明的百科全書,正如柏拉圖所說,「荷馬培養了整個希臘」。換句話說,不瞭解荷馬史詩也就無法理解希臘文明。
這又必然涉及到希臘神話,因此又可以說,如果不瞭解希臘神話就無法鑑賞希臘雕刻藝術。馬克思曾說過,希臘神話「不只是希臘藝術的武庫,而且是它的土壤」。荷馬時代正是希臘神話的形成時期,略知一些希臘神話,對於**、鑑賞希臘、羅馬乃至後來的文藝復興美術具有十分重要的意義。
希臘神自成神系,稱「奧林匹斯神系」,前後兩輩。在未有宇宙之前只有混沌神——卡俄斯。卡俄斯生下大地女神該亞、地深處神塔耳塔洛斯、愛神厄洛斯、黑夜男神厄瑞波斯、黑夜女神尼克斯。
兩個黑夜神又生下了太空神埃忒耳、白晝女神赫墨拉、死神塔那託斯、睡眠神許普諾斯。大地女神該亞生天父烏剌諾斯,天父又與母結合生六男六女:女兒稱提坦女神,男孩稱提坦神。
天父擔心兒女奪權,便將提坦諸神囚禁於塔耳塔洛斯。該亞慫恿最小的兒子克洛諾斯起來反對父親,受傷的父親的血滴在地上生出復仇女神厄里尼厄斯和巨神吉伽斯,這就是前輩神族。克洛諾斯奪了父王之權與妹妹瑞亞結合生了六男六女,最小的叫宙斯。
宙斯後來取代父親主
宰世界,又與兄姐及子女組成新的神系家族,生活在希臘人敬奉的聖山奧林匹斯山。人們在藝術品中常見到的諸神主要都是這個神系及他們繁衍的後代。眾神之父宙斯羅馬名朱彼特,統治天國、人間,掌管雷電,又稱天神;天后赫拉,又叫朱諾,掌管烏雲、風暴、閃電和雷霆,稱天空之神。
宙斯的姐姐迪彌特,又叫賽來斯,是農業收穫之神。宙斯的哥哥一個叫哈得斯,統治著地獄和冥國,另一個叫波賽冬,掌管海洋,又叫海神。宙斯和勒託生的兒子阿波羅是
太陽神,女兒阿特米斯,又叫狄安娜,是狩獵和月亮女神;宙斯和天后朱諾生的兩個兒子,一個叫阿瑞斯,又叫馬爾斯,主管戰爭,稱戰神;另一個叫赫淮斯托斯,又叫瓦爾岡,是火神和工匠之神。宙斯和山嶽神女邁亞生的兒子赫爾墨斯,又叫墨丘利,是眾神使者和宙斯特使。宙斯與大海神女狄俄涅生的女兒叫阿芙羅狄特,又叫維納斯,也有人說維納斯是從海的浪花中誕生的,她是愛和美的女神。
從神族家譜來看,希臘神話顯然是原始社會群婚制的產物。各種神職是人對自然現象不理解,用想像和藉助想像企圖征服自然力,支配自然力,從而把自然力加以形象化。這正如恩格斯所說的:
「由於自然力被人格化,最初的神產生了。」
古風時期的雕刻
公元前8世紀到6世紀,希臘社會發生了巨大的變化,部落首領的權力完全消失,原始公社瓦解,奴隸制度在希臘形成,開始建立了奴隸制的城邦國家。由於陸地貧瘠,城邦國家之間的矛盾日益尖銳,導致海上擴張和殖民統治。這兩個方面互相影響、互相促進,使希臘在政治上與經濟上很快成為地中海世界的一支強大的力量。
在荷馬時期,雕刻藝術僅是一些小雕像。真正古希臘雕刻史的首頁應從古風時期開始。因為古希臘雕刻中最突出的人體雕刻就是在這一時期奠定基礎的。
法國美術史家丹納曾說:希臘人表現人體還有一種全民性的藝術,更適合風俗習慣與民族精神的藝術,或許也是更普遍更完美的藝術,這就是雕塑。人體雕刻藝術是古希臘雕刻藝術之冠。
人們從儲存下來的屬於古風時期的男女人像雕刻中,可以窺見人類幼年時代的文明成就。古
風時期的男子人像雕刻主要是青年全身**立像,希臘人稱為「庫羅斯」(意為「小夥子」)。這些雕像在人體比例和肌肉質感方面都接近真實的人體,面部表情開始生動起來,現出笑容。不管何種身份和職業的人物都用這種微笑表現,成為當時統一的時代風格,後人稱之為「古風式微笑」。
希臘過渡時期雕刻
在希臘藝術發展程序中,由古風發展到古典時期中間有一個過渡時期,指公元前5世紀前半期。在這段時期裡希臘經歷了一場反抗波斯入侵的著名的希波戰爭。著名的馬拉松戰役就在這個時期。
希波戰爭對古希臘具有深刻影響,嚴酷的戰鬥培養了希臘人強烈的愛國主義和奮發圖強的精神,產生了偉大的悲劇藝術。在雕刻藝術中出現了戰鬥,歌頌英雄業績的主題,無論是表現神話還是現實題材都與古風時代作品不同,與「古風式微笑」形成鮮明對照。產生了具有時代精神的嚴謹風格:
從靜態的姿式轉向力求表現運動甚至激烈動作;從過去只表現人物的正面發展到表現人物的多種方面。雕刻的技巧更加熟練,逐漸形成一種比例勻稱、結構準確、形體明晰的「團塊」體系。這時期的代表作品有《駕車人》、《波賽東》、《魯多維奇寶座浮雕》和《裡切亞青銅雕像》等。
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古羅馬藝術和古希臘藝術的區別是什麼
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