1樓：危飛煙
1．欣賞優秀作品學習法。此法是指學生通過欣賞優秀繪畫、書法作品，以培養學習美術的興趣和藝術感受力的學習方法。欣賞是手段而不是目的，為此，決不能單純欣賞，必須瞭解作品好在何處，運用哪些手法，要仔細觀察，從中看出子醜寅卯來。
從全貌到區域性再到全貌，聚精會神演化作品的寫畫過程，進行眼心勾勒、描繪。這樣不僅得到美的享受，而且培養了對美術的感染力和表現力。2．玻璃覆蓋描練法。
此法是指在範畫上面覆蓋玻璃。並在玻璃面上照範畫描練的方法。此法清晰直觀、易見效果，且節省紙張。
運用此法，注意力要集中、平心靜氣，下筆準確，力爭一次成形。切忌零敲碎打地塗抹。但此法只是學習美術的短暫起步過程，必須同其它方法同步進行。
3．參觀瀏覽學習法。此法是指根據「讀書破萬卷，下筆如有神」的哲理而得，就是讓學生利用節假日遊覽寫生，以達到蒐集素材、練習筆法、提高技藝的學習方法。運用此法，要明確目的，隨身攜帶繪畫工具，做到外出必有收穫，決不空手而歸。
這樣天長日久，就會豐富學生的創作素材，不斷提高繪畫技巧。4．懸、傳學習法。此法是指學生將自己的作品（或作業）通過懸掛張貼，來進行評價、改正的方法。
俗話說字畫怕懸馬怕騎。一幅作品要通過在同伴中傳看（或讓教師指導），以達去粗取精的學習效果。運用此法，分兩步：
第一步反覆懸掛、多角度觀察、反覆修改；第二步，互相傳看，聽取改進意見。無論哪一步均需反驕破滿，最忌固步自封。5．萬物留象學習法。
此法是指培養學生動腦、動眼、動手的習慣，要以勤補拙，才能熟能生巧，以此提高技藝的學習方法。運用此法，教師要配以檢查、交流、評比的措施，並教育學生切忌在會議、課堂（其他學科）上作畫，那樣會影響會議精神的領會和教材的理解。6．循序漸進學習法。
此法是指培養學生遵循學習的規律和原則的習慣，重視基本功的練習，由簡到繁、由淺入深，逐步提高的階梯式學習方法。運用此法，切忌好高騖遠的毛病，弄清快與慢的辯證關係，加強計劃性、克服盲目性。教育學生只要腳踏實地，便會水到渠成。
7．查缺補漏學習法。此法也叫自我完善法。是指在教師的指導下通過學生自查，發現並採取措施彌補自己的薄弱環節，使自己不斷完善的學習方法。
運用此法，要勇於正視自己的不足並認真改正缺點。8．小天地美化學習法。此法是指學生通過動眼、動腦、動手，設計美化自己的小天地以提高自己的設計、繪畫、製作技能技巧的學習方法。
運用此法，有利於培養學生的想象力和創造力，促進個性的形成和發展。為取得最佳效果，教師可統一組織參觀、評比，組織學生評比小天地（家庭）。打招呼要早，給學生留有充足的準備時間，在組織評比活動中，要求次次更新，促進學生反覆設計、改進，日益提高。
9．收集資料學習法。此法是指培養學生通過堅持不懈地收集、整理、欣賞和翻閱繪畫、書法、工藝設計、風景建築等**及理論書籍資料，以提高感受力、陶冶情操的學習方法。運用此法，必須明確收集資料是手段不是目的，要經常翻閱，不能只做收藏家。
同時教育學生在收集資料的過程中，注意公德，絕對不做有損於集體和他人利益的事。10．揚長脫穎學習法。 此法是指在具備豐富的理論知識和紮實的基本功基礎上集中精力發展個人特長，使之產生飛躍，以達到脫穎而出目的的學習方法。
一個人的精力和時間有限，如果樣樣平均使用時間和精力，勢必形成樣樣通、樣樣鬆的結果。運用此法，必須具備豐富的理論知識和紮實的基本功基礎上，才能達到躍一步的目的，如果不具備以上基礎去搞一招絕，只能是一個美麗的肥皂泡。
2樓：逐夢刀畫石德成
學好基本功，掌握要領，循序漸進，由臨摹到背摹、意臨到自己創作有一個漫長的過程。其中畫好一張畫的要領有六大要素：一色彩、二構圖、三形態、四技法、五透視、六筆觸。
把六大要素全部掌握了，你畫出畫的不會差，當然也有個時間的沉澱過程。學習繪畫會磨練一個人的性格，平心靜氣才有收穫，心浮氣躁是不會有好作品的。
3樓：
想象力要好，然後就是要多臨摹，多練習，情感要有才能畫出好作品嗯~
4樓：鬼燈夜行
感受明暗關係，塑好形體，最重要的是多觀察
5樓：海藝隆畫苑
打好基礎，多臨摹，多比較，多理解。主要是心態，要持之以恆。
繪畫的基礎是什麼？
6樓：離我遠點
畫畫的基礎是素描。基本功除素描之外，還應該包括色彩、一定的創作能力和一定的美術理論知識。畫國畫，還應有一定的書法基礎。
素描是繪畫自身。任何畫種都有素描的問題。沒有素描就沒有繪畫。哪怕是抽象色彩也包含著素描的因素。只要在畫面中有視覺痕跡就有素描的存在。
素描即形象，即繪畫自身中捨棄部分色彩屬性的總體。色彩只能依附素描而顯現。素描是確定畫面形象顯現狀態的決定性因素。
素描的概念相對色彩而產生，素描與色彩的關係猶如軀體和靈魂。 素描是要解決除色彩之外的所有視覺元素和藝術語言的最根本的問題。
素描可以是研究性的，訓練性的，積累性的，也可以是模仿性的，表現性的和創造性的。 素描是形象的根本。而形象的根本是形、結構、空間。
線、面和光影則是結構的外在形態，可以綜合地或選擇地運用。 素描基本功訓練的目的是認識表現物，把握形象的根本，掌握恰當的表現方法和能力。
7樓：cmyyy營業員
一，造型
從初中開始，就跟老師練素描，記得畫圓，方，到錐形，然後靜物，到高中又畫石膏像，人頭像等，到大學全部又來一遍，一直到現在15年的時間！可現在突然發現自己怎麼畫的東西那麼僵硬？造型準是是視覺的準，審美的準，而不是科學的標尺！
二，色彩
我的色彩可能是最弱的一面了，自己是完全不具備色彩美感！可能色彩自己完全說不上什麼，可能跟隨了前人的（隨類賦彩）觀念吧！但是的確要好好研究一下！
三，審美
審美是比較美學的專業術語，簡單講就是畫畫的人的思維構成（自己的主觀定義），我一直感覺這是目前中國社會在繪畫教育中比較缺失的！畫者的個性的完全發掘，創造機會展示個性，並反覆達到一種成熟，這可能是審美教育的重要點所在！
當然，繪畫這回事，說很簡單！可能一根線，一塊色，那就是繪畫！但那根線，那塊色，怎樣去放在畫面上，那就難了！基礎的東西，永遠都是要好好做好，這樣就走的更遠，更高！
8樓：北京博藝畫室
一、繪畫基礎不是學到具體實用的技巧，讓自己能快速畫得更準確或看上去很牛的畫面效果。常見的類似高考素描、水彩畫法等不是真正意義的基礎。這些你認為理所當然的基礎，可能正是一些誤導你越走越偏的套路。
二、藝考畫室讓你掌握一種方法，一旦學習到了正確的方法有正確的思維觀念，就能夠不完全依賴老師大部分時間能獨立自我成長。這種方法可指導你自己在繪畫各個階段，尤其在繪畫語言、材料技法學習的階段更加輕鬆。
9樓：匿名使用者
繪畫的基礎是素描，素描是最基礎的，主要考驗你的明暗交界線和塑效能力，在高中專門走美術這條路的，最主要的有三門素描，速寫，色彩。要是學習國畫還要有一點書法基礎。
10樓：環球青藤
1.思想，創意：一個優秀的視覺傳達作品，首先是立意高，有想法，新穎有趣，能打動人的心。
2.鑑賞力：你應該有區分美醜，雅俗的能力，那就是，你雖然不會畫，但是你一定要懂的鑑賞美術作品。
3.技術：包括繪畫技術和電腦操作技術。
這關係到你能不能做出作品來，關係到做出來的作品形式美不美，能不能打動人的眼睛。如果你只擁有1.2兩項能力，卻沒有技術的話，那就是茶壺煮餃子，有貨倒不出來啊。
學習素描，色彩（水粉）速寫三科。然後學習三大構成：平面構成，立體構成，色彩構成。同時也會學習軟體的操作。
11樓：水雅丹郟忻
同意11樓的...畫畫的基礎是素描和色彩
素描分為
結構素描
和明暗素描
..有人是用明暗關係表現畫面的...這點如果運用在以後的設計中是相當重要的...
但是..我想說的是在剛開始學畫畫的時候...應該用結構素描開啟自己的繪畫風格...
只有「形」準了..物件才會表現的生動
色彩是在素描的基礎上再做豐富
學好畫畫
2者缺1不可加油吧
12樓：匿名使用者
繪畫基礎，按大類別說是素描基礎和色彩基礎
素描基礎是用鉛筆畫，包括用線勾勒形體的速寫。包括造型能力和形體塑造能力，造型就是像不像，形體塑造就是有沒有立體感...
色彩基礎是掌握色彩變化和明度純度差異，能畫出好看的顏色。
13樓：廣州易
所有美術從業者共同的美術基礎，指的就是結構關係、素描關係和色彩關係。結構關係是指物體的透視、形體，這一塊是繪畫的基礎，無論畫什麼，結構透視畫不好都是不行的。
對於結構關係，我們可以通過速寫、素描來進行練習；素描關係就是三大面和五大調，這一塊關乎畫面的陰影和層次感，表現物體的體積；色彩關係包含對比色、鄰近色等等。
14樓：匿名使用者
繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，常把繪畫稱作「猴子的藝術」，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。 在20世紀以前，繪畫模仿的越真實技術越高超，但進入20世紀，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑑賞家有時已經說不清畫的是什麼，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。
中國繪畫的歷史最早可追溯到原始社會新石器時代的彩陶紋飾和巖畫，原始繪畫技巧雖幼稚，但已掌握了初步的造型能力，對動物、植物等動靜形態亦能抓注主要特徵，用以表達先民的信仰、願望以及對於生活的美化裝飾。中國繪畫是中國文化的重要組成部分，根植於民族文化土壤之中。它不單純拘泥於外表形似，更強調神似。
它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構了獨特的透視理論，大膽而自由地打破時空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國傳統繪畫獨具藝術魄力，而且日益為世界現代藝術所借鑑吸收。最古老的繪畫：法國的拉斯科洞穴中12023年以前的動物壁畫。
最貴的畫：畢加索的著名油畫作品《拿菸斗的男孩》在美國紐約索思比拍賣行被拍賣，並最終以創紀錄的1.04億美元(包括競拍者的額外費用)的**成交，成為世界上「最昂貴的繪畫」。
最大的畫：2023年4月由美國的學生製作的一幅貓王埃爾維斯·普雷斯利的繪畫，其面積廣達7127.8㎡。
耗時最久的畫：米開朗基羅花了四年半的時間才完成的羅馬西斯廷禮拜堂天花板上的畫作。這幅畫的面積超過900㎡。
世界繪畫之最——魯東的超小幅油畫：畫家魯東經過多年的藝術探索和試驗，成功的開創了超小幅油畫。他的一百多幅超小幅油畫，以其獨特的審美觀念和嫻熟的技巧，從多角度、多側面展示了中國西部山區山民古樸、原始的生活現狀。
這批精美的藝術珍品，有著巨大的藝術價值和人文歷史價值！ 色彩是繪畫的形式因素，是藝術表現的語言之一，且具有獨立的審美價值。人們生活在色彩世界之中，所見到的任何景物，都具有自身不同的色彩。
色彩通過人們的感官，對人的心理和生理產生作用。在美學領域，色彩已是一個重要的研究課題。
什麼是繪畫最主要的語音之一
所謂繪畫語言，是作者以記錄狀態 反映認識 傳達資訊或表現思想為目的，運用筆 刀 墨 紙 顏料等材料工具為物質載體，以色彩 線條 明暗 肌理等視覺訊號為媒介，通過造型藝術手段，創作描繪藝術形象造成視覺體驗的表達方式。讓人產生一種視覺美的享受。從中得到啟發與樂趣！繪畫語言是作者的創作手段和目的。影響藝術...
學習繪畫的基礎是什麼？繪畫學習有多難
繪畫更講bai究的是勤學苦練和先天du對事物的靈 知zhi，邏輯dao構圖。只要自己版不放棄，勤學苦練，就可權以學好。還有不知道你要學哪方面的繪畫，素描，水彩，還是國畫?不同的畫法，基本功要練的相差很大。但是不管哪方面，速寫都可以很好的培養的藝術感知。因為速寫其實不需要任何基礎。你要學好速寫，就在於...
cad軟體最主要的特色是什麼
cad 應用軟體提供幾何造型 特徵計算 繪圖等功能 以完成面向各專業領域的各種專門設計。目前，市場流行各種版本的兩大類cad二維設計和繪圖軟體，一類為國內軟體公司開發的cad軟體，另一類是以國外公司開發的cad軟體為平臺的cad軟體，現介紹這兩類軟體各自功能及特點。國內開發的cad軟體特點和功能是 ...