1樓：原實府品
八個方位——1—8點
是用以規範舞蹈者面向，走向的專業術語。即：場地正前為第一方位—「1點」；右前、右旁、右後為第
二、三、四方位—「2、3、4點」；正後為第五方位—「5點」；左後、左旁、左前為第
六、七、八方位—「6、7、8點」
扶把訓練
即學員手扶把杆做舞蹈動作。分「單手扶把」和「雙手扶把」。
中間訓練
即站在訓練場地中間做練習。是相對「扶把訓練」而言。
對稱動作
指左、右相對的同一動作。如「右按手」的對稱動作即「左按手」
動作的左與右
單一舞蹈動作一般都分左、右兩面，通常是以動作腿（或動作臂）來區分。如右手做「盤手」即稱「右盤手」。舞蹈訓練中常稱「左虛步」、「右端腿」等，即表示用左或右肢做該動作。
動作的單與雙
有些動作以單臂（或腿）做動作時多稱左或右（見上條）；以雙臂（或雙腿）做時即標以「雙」字，如「雙山膀」、「雙搖臂」、「雙起雙落」等。
面向、視向
身體正面所朝的方向稱面向；眼看幾點即視向，一般也包括臉的朝向，如「眼看8點」，即臉和視線均朝8點。
亮相源於中國古典舞蹈中獨具特色的一種技法。即在某舞蹈段落最後，以一個加強節奏感的動作塑造該舞姿「造型」。通過這個舞姿動作頓挫到位，或甩頭、凝視等使表達的神情更明朗、強烈。
此種造型即亮相。
2樓：羽毛球之魔
◆基本功的訓練簡稱"基訓"
指舞蹈演員及學員基本能力的訓練。是使學生身體更符合舞蹈規律的要求，以適應各種型別和高難技巧的需要。同時為隨時扮演各種舞蹈人物做好準備。對演員，學生的體力的保持也有好處。
◆舞蹈的要素
動作要稱得上為舞蹈，就必須具備某些基本要素。圖形，舞步手勢，力效及技術。
◆舞蹈組合
舞蹈的常用語。兩個以上的舞蹈動作被組合在一起形成一組新的動作稱為組合。
◆舞蹈語彙
把若干個舞蹈動作彙集起來，為表達舞蹈作品的主題內容服務是舞蹈語言的總稱。
◆舞蹈語言
經過提練和美化，有節奏，有規律的人體動作，是舞蹈藝術的表現手段，是"舞蹈動作"的別名以區別於語言文學等，舞蹈應有自己的語言，即"舞蹈語言"。
◆舞蹈動作
經過提練和美化，有節奏，有規律的人體動作，是舞蹈藝術的表現手段，它大多來自勞動生活，並同民族的鬥爭生活，風俗習慣，自然條件，審美觀念和傳統藝術等有關聯。
◆造型塑造人物外部形象的藝術手段之一，在舞蹈中，人們將雕塑性強的姿態，稱為"造型"。
◆形體指演員的身體形態，演員的身體訓練，舞蹈訓練，稱為"形體訓練"這科課程稱為"形態課"。
◆亮相在表演中一個短促的停頓中所做的姿勢的一種程式動作。
◆韻律在舞蹈動作中，人體運動的自然法則造成的欲左先右，欲縱先放，以及動與靜，上與下，高與低，長與短等辯證的規律，形成舞蹈的基本韻律，韻律在舞蹈中享有重要作用，是較難掌握的一種動作因素。
◆節奏**活動的輕重，緩急，形成節奏。
其中節拍的強弱，長短，交替出現而合乎一定的規律，節奏為**旋律的主幹，樂曲結構的基本因素。也是**，舞蹈的因素之一。一切舞蹈動作均在一定的節奏中進行。
◆起泛兒
舞蹈俗語，動作前的姿態，技巧前的準備工作，都稱為"起泛兒"或"起勢"。
◆法兒指舞蹈是否得法，即是否符合規律和是否有韻味。在品評舞者的動作是否得法時，常用有"法兒"來加以評定。
◆主力腿
在動作的過程中，或者形成姿態時，支撐身體重心的一條腿，稱為"主力腿"它與動力腿的密切配合，對身體平衡以及動作姿態的優美，有著重要作用。
◆動力腿
指不站重心的一條腿而言，由於它不佔重心，可以在空中或地面做任何屈伸動作
一些舞蹈的名稱（專業術語）？
3樓：匿名使用者
芭蕾的哦~~~
阿拉貝斯(迎風展翅)
繃腳擦地
畫圈還有....法語來的,忘啦....
4樓：手機使用者
街舞：b-boy倒立且旋轉,然後隨著身體重量的移轉由一隻手換到另一隻手做動作,做到腳著地為止。(俗稱手轉)
backspin利用背部作旋轉的表演。所有的重量平衡在背的上半部,腳縮起來儘量靠近身體。旋轉的要訣就是雙腳在空中做圓形的划動。(俗稱背旋)
boomerang 開始時坐在地上,雙腳在身前形成v字形。然後手撐在雙腳間,接下來撐起身體,只有手能碰地。然後轉圈 。
downrock 用手的中心支撐著整個舞者的重量然後腿和腳持續的作有節奏的圓形的舞動,腿和腳的動作又是繞著手的動作做。
knee spin 所有的重量都平衡在碰到地板的那一隻膝蓋上。另一隻腳則伸起在高處。旋轉的要訣就是利用雙手去推。
速度的增加是在一連串動作做完後靠著在後面的腳拉向自己的身體以產生速度。
藝術舞蹈品種繁多，根據各個不同的藝術特點、大致可分為三類。
第一類、根據舞蹈的不同風格特點來區分，有：古典舞蹈、民間舞蹈、現代舞蹈、當代舞蹈和芭蕾舞。
古典舞蹈：是在民族民間舞蹈基礎上，經過歷代專業工作者提煉、整理、加工創造，並經過較長期藝術實踐的檢驗，流傳下來的，被認為是具有一定典範意義和古典風格特點的舞蹈。世界上許多國家和民族都有各具獨特風格的古典舞蹈。
歐洲的古典舞蹈，一般都泛指芭蕾舞。
民間舞蹈：是由廣大人民群眾在長期歷史程序中集體創造，不斷積累、發展而形成的，並在群眾中廣泛流傳的一種舞蹈形式。它直接反映人民群眾的思想感情、理想和願望。
由於各國家、各民族、各地區人民的生活勞動方式、歷史文化心態、風俗習慣，以及自然環境的差異，因而形成了不同的民族風格和地方特色。
現代舞蹈：是19世紀末和20世紀初在歐美興起的一種舞蹈流派。其主要美學觀點是反對當時古典芭蕾的因循守舊、脫離現實生活和單純追求技巧的形式主義傾向；主張擺脫古典芭蕾過於僵化的動作程式的束縛，以合乎自然運動法則的舞蹈動作，自由地抒發人的真實情感，強調舞蹈藝術要反映現代社會生活。
當代舞蹈(新創作舞蹈)：即不同於上述三種風格的新風格的舞蹈，它常常是根據表現內容和塑造人物的需要，不拘一格，借鑑和吸收各舞蹈流派的各種風格、各種舞蹈表現手段和表現方法，兼收幷蓄為我所用，從而創作出不同於已經形成的各種舞蹈風格的具有獨特新風格的舞蹈。
芭蕾舞：是一種經過宮廷的職業舞蹈家提煉加工、高度程式化的劇場舞蹈。"芭蕾"這個詞本是法語"ballet"的音譯，意為"跳"，或"跳舞"，其最初的意思只是以腿、腳為運動部位的動作總稱。
法國宮廷的舞蹈大師們為了重建古希秸融詩歌、**和舞蹈於一體的戲劇理想，創造出了"芭蕾"這樣一種融舞蹈動作、啞劇手勢、面部表情、戲劇服裝、**伴奏、文學臺本、舞臺燈光和佈景等多種成份於一體的綜合性舞劇形式，在西方劇場舞蹈藝術中佔統治地位達300餘年，至今已歷四個多世紀。2023年北京舞蹈學校建立引進俄羅斯芭蕾至今也已四十多年。
第二類，根據舞蹈表現形式的特點來區分，有：獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、組舞、歌舞、歌舞劇、舞劇等。
獨舞，由一個人表演的完成一個主題的舞蹈，多用來直接抒發人物的思想感情和揭示人物的內心世界。
雙人舞，由兩個人表演共同完成一個主題的舞蹈。多用來直接抒發人物的思想感情的交流和展現人物的關係。
三人舞，由三個人合作表演完成一個主題的舞。根據其內容可分為表現單一情緒和表觀一定情節，以及表現人物之間的戲劇矛盾衝突等三種不同的類別。
群舞，凡四人以上的舞蹈均可稱為群舞。一般多為表現某種概括的情結或塑造群體的形象。通過舞蹈隊形、畫面的更迭、變化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈動作、姿態、造型的發展，能夠創造出深邃的詩的意境，具有較強的藝術感染力。
組舞，由若干段舞蹈組成的比較大型的舞蹈作品。其中各個舞蹈有相對的獨立性，但它們又都統一在共同的主題和完整的藝術構思之中。
歌舞，是一種歌唱和舞蹈相結合的藝術表演形式。其特點是載歌載舞既長於抒情，又善於敘事，能表觀人物複雜、細膩的思想感情和廣泛的生活內容。
歌舞劇，是一種以歌唱和舞蹈為主要藝術表現手段來展觀戲劇性內容的綜合性表演形式。
舞劇，以舞蹈為主要藝術表現手段，並綜合了**、舞臺美術(服裝、佈景、燈光、道具)等，表現一定戲劇內容的舞蹈作品。
舞蹈專業術語
5樓：破碎的沙漏的愛
1、形：一切外在的，直觀的動作，姿態，動作與動作之間的連線，姿態與姿態之間的過渡路線，凡是一切看得見的形態與過程都可稱之為「形」。
2、神：泛指內涵，神采，韻律，氣質。
3、勁：指內在的節奏處理和有層次，有對比的力度處理。
4、律：指舞者在完成動作時即能有順水推舟，一氣呵成的順勢，又能在動作中有起伏跌宕，相反相成的逆向效果，形成一種特定的節奏。
5、擰：即下肢固定，上身（包括腰，肋，肩，頸頭）向左或有作水平的旋扭。
6、傾：指上肢向前或旁做「折」狀。
7、含：以腰，肋，胸的收縮並往前傾。
8、仰：凡是上肢向後「折」狀，即使「仰」。
9、平圓：無論是手的區域性動作或是整個上肢動作，運動時要如「磨盤」狀，展現在觀眾面前的是一個豎面的圓線運動。
10、立圓：它的運動軌跡如同「車輪」狀，即在面前的是一個豎面的圓線運動。
11、八字圓：又稱「風火輪」，指肩部或雙臂同時進行相反方向的兩個圓線運動，形成「前後」或「左右」兩個車輪式的圓線運動。
12、點：從動作的外部而言，是指動作中的突出的強拍或瞬間的停頓。從神韻及內涵而言，是指呼吸中瞬間的閉氣，「提沉」中起伏的強弱；眼神運用時動幻中的凝聚；身法變換中意念的閃動。
13、線：從動作的外部而言，現是指運動遵循的路線。從神韻及內涵而言，線是指運動全過程中內在意識的旋律感。
14、動律：指經過對一切動作分析，概括，提煉，使之成為不同於某一具體或完整動作的，具有概括性質的「元素」。
15、元素：指提，沉，衝，靠，含。腆，移，龐提，這些由心意帶動呼吸，又由呼吸支配腰部而體現出來的基本勢態。
16、坐：中國古典舞訓練基本姿態，臀部全著地，雙腿盤於身前，開胯，後背自然垂直，肩胸放鬆，眼平視，手腕搭於膝上，雙肘放鬆，也可雙手背於身後，肘尖下垂。
17、沉：中國古典舞訓練基本姿態，在「坐」的姿態上通過呼氣使氣息下沉，感覺氣沒丹田，以沉氣之力帶動腰椎從自然垂直狀一節一節下壓而形成胸微含，身微彎狀，在此過程中眼皮隨著沉氣而徐徐放鬆。
18、提：中國古典舞訓練基本姿態，在「沉」的基礎上深吸氣，感覺氣由丹田提至胸腔，同時以胸之力帶動腰椎由微彎狀一節一節直立，感覺頭部頂向虛空，提至胸腔之氣不能靜止憋住，隨著「頭頂虛空」的感覺向上延伸，同時眼皮也向微鬆狀逐漸張開，瞳孔以氣之力放神。
19、衝：中國古典舞訓練基本姿態，在「沉」的過程中用肩的外側和胸大肌向8點或2點水平移斜，肩與地面要保持平行線，切忌上身向前傾倒，頭部的配合或與肩相反，或向右轉成後看狀。
20、靠：「靠」和「衝」相反的不可割裂的一對動律，首先「提」，然後在「沉」的過程中用後肩部及後肋側帶動上身向4點或6點「靠」出，感覺前肋往裡收，後背側肌拉長，肩與地面保持水平拉出，無向後躺倒感。身如向右靠頭則向左轉，眼平視放神，頭及頸部略向下梗，無上仰狀。
21、含：中國古典舞基本姿態。過程與「沉」一樣，但加強胸腔的含收，雙肩向裡合擠，腰椎形成弓狀，空腰低頭。
22、腆：中國古典舞基本姿態。是與「含」相反的運動。是在提的過程中，雙肩向後掰，胸儘量前探，頭微仰，使上身的肩胸完全舒。
23、移：中國古典舞基本姿態。肩部在腰的發力下向左或右的正旁移動，與地面成橫的水平運動。現經「提」，在「沉」的過程中，以腰發力，用肩帶動向旁拉長肋肌，頭與運動方向相反。
求房地產的專業名詞，專業術語，以及一些房子的看房具體須知，很
我以前bai在鏈家做過，不知du道你現在是在zhi哪家公司，不過dao像對新人一般版都是有培訓的吧，好好權聽講有好處的。有人可能要說也可以問師傅或者同事，呵呵，基本上都是扯淡，想想，你現在是在和他們搶飯碗，有幾個人能真心的教你？還是要靠自己的悟性！沒事多想你們店長請教吧，一般來說店長都是以大局為重，...
走舞蹈專業考大學難嗎，舞蹈專業考大學要考些什麼
對於師範學校的舞蹈系！專業比較容易！文化程度要求較高。藝術院校就相反！總而言之！只要專攻一點就會稍微好一些，當然對於藝術來說，舞蹈的文化分要求是最低的。當然也要看你是學那種舞種，要是拉丁什麼的就難考一點，因為只能考體育學校！流行舞什麼的就可以在歌舞劇什麼的裡面選擇，一般最好考的專業是民間舞，其次是古...
哪些普通大學有舞蹈專業，哪些大學的舞蹈專業好考
你這樣還是要努力啦，因為高二了，骨頭髮育都比較完全了，所以不好練軟度。還有啊，現在考大學掌握技巧也是比較好的。技巧分毯功技巧和古典舞技巧，可以找老師學的如果真想靠舞蹈考大學，那努力一下應該也可以加油吧 北京的 北京舞蹈學院，中國戲曲學院，中國民族大學，師範大學等等上海 上海戲劇學院 遼寧 瀋陽 學院...