1樓：匿名使用者
古希臘悲劇主要不是寫悲切、悽慘，而是在於表現崇高、嚴肅、壯烈的英雄主義思想。根據亞里斯多德定義，古希臘悲劇：「描寫的是嚴肅的事件，是對有一定長度的動作的摹仿；目的在於引起憐憫和恐懼，並導致這些情感的淨化；主人公往往出乎意料的遭到不幸，從而成悲劇，因而悲劇的衝突成了人和命運的衝突」。
古希臘悲劇的主體就是命運悲劇，描寫的衝突往往是難以調和的，具有宿命論色彩。古希臘人認識到了命運的不可抗拒性，但他們不因為自己無法抗拒命運而悲慘悽切、聲淚俱下的控訴命運的殘酷和表現人生的無奈，而是以一種嚴肅的態度表現人與命運抗爭時的崇高壯烈、驚心動魄的英雄氣概。雖然命運是如此的一個不可抗拒的存在，但隨著個體自由意識的增強，他們不再隨從命運，而是為追求自己的幸福和自由去義無返顧的反抗！
悲劇中的主人公往往具有堅強不屈的性格和英雄氣概，雖然在與命運抗爭的過程中沒有成功，但是他們在過程中努力掙扎，和命運抗爭到底的意志，讓他們在精神上得到最後的勝利。由此可見希臘悲劇的風格崇高、莊嚴、肅穆、博大，具有恢弘的宇宙意識，所以生命的意識與理性限定的對立統一就是希臘文學的文化機致，也是西方悲劇精神的核心。
古希臘悲劇是人類文化史上不可跨越的史詩般的顛峰。
古希臘悲劇通過反抗命運，表現崇高壯烈、驚心動魄的英雄氣概，展示一種人性的偉大，一種生命的力量，一種生命的厚重，這象徵了當時西方了宇宙悲劇意識以及追求人性個體自由意識的覺醒及發展，這也是西方的文化精神。全部希臘文明的出發點和物象就是人，重視個體的人的價值的實現，強調人的主觀能動性，崇尚人的智慧和再智慧指導下的自由，肯定人的原始慾望的合理性，這形成了古希臘文化的本質特徵。
希臘的文化是悲劇的文化，希臘的精神是悲劇的精神，悲劇觀念、悲劇意識成了這一文化精神堅定的核心和最深邃的內涵，成了希臘民族旺盛的、超越悲觀、體認痛苦的生命力的源泉，同時構成了整個西方世界的文化精神內涵。正是這種敢於面對一切、敢於反抗一切命運、敢於探索冒險，勇於義無返顧地追求人性個體自由意識的文化精神的滲透，加快和拓深了西方的文化程序，帶動了西方文明的飛躍！
2樓：匿名使用者
古希臘戲劇大都取材於神話、英雄傳說和史詩，所以題材通常都很嚴肅。亞里士多德曾在《詩學》中曾專門**悲劇的含義。他認為悲劇的目的是要引起觀眾對劇中人物的憐憫和對變幻無常之命運的恐懼，由此使感情得到淨化。
悲劇中描寫的衝突往往是難以調和的，具有宿命論色彩。悲劇中的主人公往往具有堅強不屈的性格和英雄氣概，卻總是在與命運抗爭的過程中遭遇失敗。最早的悲劇作家包括「戲劇之父」忒斯庇斯、最先在戲劇中引入面具的科裡洛斯等。
古希臘悲劇的結構形式非常完整嚴密。它通常以「開場白」開始。其次是合唱隊的「進場曲」，然後有3－5個戲劇場面和3—5首「合唱歌」，彼此交織起來，最後以「退場」結束。
一般悲劇採用三聯劇或三部曲的形式。即以一個故事中連續發展的三個部分的題材所寫的三個悲劇，也有的是單一的劇本。
在悲劇的鼎盛時期，古希臘曾經產生過許多悲劇詩人。但有作品流傳下來的只有埃斯庫羅斯、索福克勒斯和歐里庇得斯。他們通過神話題材展現了古希臘的政治、宗教、倫理道德等各個方面的情況，通過一些現實題材，揭示了古希臘人的生活狀況和社會問題。
他們關注人的命運，認為人的命運是前生註定的，但他們尊重人的自由意志，並在人的自由意志和不可更改的命運的衝突中建立悲劇主題，宣揚積極樂觀、健康進取的人生觀。
公元前5世紀是希臘悲劇的繁榮期，出現三大著名悲劇詩人：埃斯庫羅斯、索福克勒斯和歐里庇得斯。
埃斯庫羅斯（公元前525？—前456）是雅典奴隸主民主制形成時期的悲劇詩人，作品反映了雅典奴隸主民主制建立時期的社會生活。他的《波斯人》是現存希臘悲劇中唯一取材於現實生活的一部作品；《俄瑞斯忒亞》三部曲（《阿伽門農》、《奠酒人》、《報仇神》）反映出從母系氏族社會向父系氏族社會過渡時期倫理道德觀念的變化。
《普羅米修斯》三部曲中的第一部《被綁的普羅米修斯》是埃斯庫羅斯劇作中最傑出的一部。情節取材於希臘神話中關於普羅米修斯盜神火賜予人類的故事。
索福克勒斯（公元前496？—前406）是雅典奴隸主民主制盛極而衰時期的悲劇詩人。重要作品為《安提戈涅》，代表作為《俄狄浦斯王》。
《俄狄浦斯王》 作者借這一古老的故事表現了自己的命運觀念（典故：俄狄浦斯和斯芬克斯的故事）。詩人歌頌了俄狄浦斯的堅強意志和對國家的責任感。
可是，這位有著過人毅力的英雄，竟難逃命運的捉弄。在索福克勒斯眼裡，命運成為一種不可知的力量，正是這種支配一切的神祕力量導致了無辜的俄狄浦斯的毀滅。這裡，索福克勒斯對命運的合理性提出了懷疑，還表達了個人反抗命運的思想。
歐里庇得斯（公元前485？—前406）是雅典奴隸主民主制衰落時期的悲劇詩人。他被稱為「舞臺上的哲學家」。
他也以神話傳說為題材，但其筆下的神和英雄不再莊嚴崇高，而是卑鄙自私。代表作之一的《特洛亞婦女》表現了作者對侵略戰爭的反對；此外，他有許多作品以婦女問題為題材，表現了對在奴隸制社會根本沒有地位的婦女命運的強烈關注。
《美狄亞》是歐里庇得斯的代表作，中心思想是為婦女地位的低下和命運的悲慘鳴不平，並譴責了社會罪惡、控訴不平等的現象、讚美了反抗社會罪惡勢力的行為。劇作雖然取材於傳說，但人物形象發生了巨大變化。伊阿宋由一個勇敢的英雄變成了卑劣的小人，美狄亞則由一個多情的少女發展成為一個大膽反抗的婦女；歌頌英雄的古老故事，變成了譴責社會罪惡、控訴不平等現象、讚美反抗行為的悲劇。
歐里庇得斯的創作特點，是運用寫實手法來表現當時生活。索福克勒斯創造的人物是理想的，而歐里庇得斯創造的人物則是現實的，這是希臘悲劇藝術的一大發展。此外，索福克勒斯的創作以佈局嚴謹見長，歐里庇得斯則以心理刻畫細膩著稱。
他不太注意結構，卻著力描寫人物的內心衝突，以揭示人物內心世界為塑造形象的主要手法。這種藝術方法，對後世歐洲文學產生的影響是巨大的，遠遠超過他的前輩作家。
莎士比亞四大喜劇簡介,要詳細一點
3樓：匿名使用者
1.莎士比亞的四部喜劇作品，分別是： 《威尼斯商人》 《仲夏夜之夢》 《皆大歡喜》《第十二夜》。
2.《威尼斯商人》 是莎士比亞早期的重要作品，是一部具有極大諷刺性的喜劇。大約作於1596-2023年。
劇本的主題是歌頌仁愛、友誼和愛情，同時也反映了資本主義早期商業資產階級與高利貸者之間的矛盾，表現了作者對資產階級社會中金錢、法律和宗教等問題的人文主義思想。
這部劇作的一個重要文學成就，就是塑造了夏洛克這一惟利是圖、冷酷無情的高利貸者的典型形象。
3.《仲夏夜之夢》是威廉·莎士比亞青春時代最後一部也是最為成熟的喜劇作品，同時也是威廉·莎士比亞最著名的喜劇之一。整部戲劇情調輕鬆，總的來說就是一個「亂點鴛鴦譜」的故事。
劇中有穿插了小鬧劇當作笑料，即眾工匠為婚禮所排的「風馬牛不相及」的喜劇以及排戲經過。這部戲劇沒有什麼深遠的社會意義與內涵。
它所包含的，只是純淨的快樂，彷彿是一部戲劇的狂歡，中間也掠過一絲愛情所固有的煩惱，但亦是加以歡樂化、喜劇化的。
4.《皆大歡喜》是莎士比亞早期創作的著名喜劇。主要劇情描述被流放的公爵的女兒羅瑟琳到森林尋父和她的愛情故事。
劇名《皆大歡喜》表明劇中受**的好人全都得到好報，惡人受到感化，有情人雙雙喜結良緣。這反映了莎士比亞理想中的以善勝惡的美好境界。
5.《第十二夜》是莎士比亞早期喜劇創作的終結。這部作品以抒情的筆調，浪漫喜劇的形式，再次謳歌了人文主義對愛情和友誼的美好理想，表現了生活之美、愛情之美。
幾百年之後，《第十二夜》的巨大藝術魅力依然不減，讀起來令人心曠神怡，精神愉悅。
6.威廉·莎士比亞（william shakespeare，1564－2023年），歐洲文藝復興時期英國最重要的作家，傑出的戲劇家和詩人。他創作了大量膾炙人口的文學作品，在歐洲文學史上佔有特殊的地位，被喻為「人類文學奧林匹斯山上的宙斯」。
他亦跟古希臘三大悲劇家埃斯庫羅斯（aeschylus）、索福克裡斯（sophocles）及歐里庇得斯（euripides），合稱為戲劇史上四大悲劇家。
4樓：金果
1.《 威尼斯商人》
莎士比亞早期的重要作品，是一部具有極大諷刺性的喜劇。大約作於1596-2023年。劇本的主題是歌頌仁愛、友誼和愛情，同時也反映了資本主義早期商業資產階級與高利貸者之間的矛盾，表現了作者對資產階級社會中金錢、法律和宗教等問題的人文主義思想。
2.《仲夏夜之夢》
威廉·莎士比亞青春時代最後一部也是最為成熟的喜劇作品，同時也是威廉·莎士比亞最著名的喜劇之一。整部戲劇情調輕鬆，總的來說就是一個「亂點鴛鴦譜」的故事。劇中有穿插了小鬧劇當作笑料，即眾工匠為婚禮所排的「風馬牛不相及」的喜劇以及排戲經過。
這部戲劇沒有什麼深遠的社會意義與內涵。它所包含的，只是純淨的快樂，彷彿是一部戲劇的狂歡，中間也掠過一絲愛情所固有的煩惱，但亦是加以歡樂化、喜劇化的。
3.《皆大歡喜》
主要劇情描述被流放的公爵的女兒羅瑟琳到森林尋父和她的愛情故事。劇名《皆大歡喜》表明劇中受**的好人全都得到好報，惡人受到感化，有情人雙雙喜結良緣。這反映了莎士比亞理想中的以善勝惡的美好境界。
4.《第十二夜》
莎士比亞早期喜劇創作的終結。這部作品以抒情的筆調，浪漫喜劇的形式，再次謳歌了人文主義對愛情和友誼的美好理想，表現了生活之美、愛情之美。幾百年之後，《第十二夜》的巨大藝術魅力依然不減，讀起來令人心曠神怡，精神愉悅。
擴充套件資料：
第一，幾乎可以說，沒有《聖經》，便沒有莎劇。莎士比亞對《聖經》爛熟於心，可信手拈來靈妙地化用。全部莎劇包含、涉及、引用、引申《聖經》引文、典故、釋義，幾乎無處不在，許多源自《聖經》的意象、隱喻，以及對這些意象、隱喻的昇華。
始終或明或暗如影隨形地潛伏在所有莎劇之中。鑑於此，不熟悉《聖經》，便極難全方位地深刻認識、體會莎劇劇情和眾多人物精神世界的微妙、豐富、複雜。
第二，莎劇中有不少對希臘、羅馬神話或人名、或典故、或故事的借用、化用，以及許多雙關語的妙用。除此，一些用詞有其特定的時代背景，並暗藏著隱晦的真意。
第三，語言隨時代而改變，朱生豪和梁實秋所譯這兩個通行許久的莎劇中譯本，裡邊有許多的譯文表述，尤其歐化句式、倒裝語序，已不完全適合現代年輕人的閱讀。但如何將莎士比亞的詩劇語言，用現代白話「原汁原味」地來表達，始終存在挑戰。
英國詩人彌爾頓曾為莎士比亞寫下這樣的詩句：
他善於用神聖的火焰，
把我們重新塑造得更好。
天長地久，莎翁不朽！
威廉·莎士比亞（william shakespeare 1564-1616），英國文藝復興時期戲劇家和詩人。莎士比亞於2023年4月23日出生在英國中部斯特拉福德城一個富裕的市民家庭,幼年在家鄉的文法學校念過書，學習拉丁文、文學和修辭學。
後來家道中落，曾幫助父親經商，2023年左右隻身到倫敦謀生，據說從事過馬伕或僕役一類當時被看作「最下等的職業」。後來當了演員和編劇，隨著劇團到各地巡迴演出，與社會各階層的生活有比較廣泛的接觸。
他在劇團裡扮演過像《哈姆萊特》中的鬼魂之類的配角，也擔任過導演，但主要是編寫劇本，開始時不過是給舊劇本加工，逐漸由加工而改寫,或自己創作.他後來成了劇團的股東，2023年左右從倫敦回到家鄉，2023年4月23日逝世。
2古希臘三大悲劇家各自的藝術特點
埃斯庫羅斯 索福克勒斯 歐里庇得斯。埃斯庫羅斯 不以對人物性格的刻畫見長，而以置景的浪漫 形式的光怪陸離著稱。文風剛健雄奇，文字古樸瑰麗且形象化，表現力極強。索福克勒斯 他的戲劇結構精妙。優化了情節的組合，根據劇情的發展需要，設定多種互為關聯的鋪墊，構思巧妙。善於處理巧合。歐里庇得斯 認為神的意志最...
關於藝術魅力的詞語,關於藝術魅力的成語
貨真價實 精雕細刻 玲瓏剔透 鬼斧神工 別具一格 標新立異 別開生面 雅俗共賞 精益求精 錦上添花 富麗堂皇 美中不足 瑕不掩瑜 璀璨奪目 琳琅滿目 流光溢彩 雕樑畫棟 指房屋的華麗的彩繪裝飾,常用來形容建築物富麗堂皇。或 指有彩繪裝飾的十分華麗的房屋。雕欄玉砌 富麗堂皇 金碧輝煌 瓊樓玉宇 亭臺樓...
古希臘三大悲劇是，古希臘三大悲劇。 。
古希臘三大悲劇家 埃斯庫羅斯 索福克勒斯 歐里庇得斯 頂樓上 回答的很精闢和詳細 埃斯庫羅斯的 被縛的普羅米修斯 索福克勒斯的 俄狄浦斯王 和歐里庇得斯的 美狄亞 稱為 三大悲劇 此 三大悲劇 的產生過程就是悲劇由幻想向現實轉變的過程.在戲劇領域內有著不可磨滅的藝術成就.首先,它把悲劇重在寫神逐步轉...